Poemas sobre el amor de Anna Akhmatova. Los poemas de Akhmatova sobre el amor Me he vuelto loco, oh chico extraño

Sobre uno de estos seguidores de la antigüedad, Akhmatova incluso compuso las siguientes líneas: "Habló sobre el verano y que es absurdo que una mujer sea poeta..." Esto es lo que dijo un caballero no muy inteligente, que ni siquiera era Me avergüenza soltar semejante vulgaridad en el rostro de una dama. Quizás se trataba nada menos que del primer marido de la autora de "El Rosario": Nikolai Gumilyov. Creemos que sí, porque también se indignó cuando vio a damas con cuadernos, aquellas que decían estar involucradas en la alta poesía. Sólo hizo una excepción con Irina Odoevtseva, y sólo porque supuestamente era su alumna, aunque sólo Dios sabe lo que eso significaba.

Y de Akhmatova, Gumilyov no tenía más que dolor: apenas había regresado de los heroicos campos de Abisinia, y aquí, justo en la plataforma, estaba su esposa con un cuaderno. "¿Escribiste?" – preguntó el poeta condenado. “Escribí, Kolya”, confesó la temblorosa esposa. No tendrás descanso ni beber té del samovar: escucha en silencio a tu esposa recitar poesía en voz alta. Probablemente se avergonzaba delante de los empleados del ferrocarril de no poder controlar a su esposa. Pero no en vano Gumilyov era un guerrero valiente: apretó los dientes y permaneció en silencio.

Pero todos ellos eran más bien aficionados a la poesía masculina. Detractores de las flexiones del verso. Y también hubo detractores, por así decirlo, de las curvas íntimas del cuerpo: todos se esforzaron por revelar discretamente algo indecente en las damas. Ivan Bunin, por ejemplo, perdió completamente el control. Si no amas a una mujer, no la ames, pero ¿por qué criticarla indiscriminadamente? Así que lo tomó y, sin dudarlo un poco, escribió: “Una cita amorosa con Ajmátova siempre termina en melancolía. No importa cómo agarres a esta dama, el tablero seguirá siendo un tablero”.

En primer lugar, todo esto es ficción. Lo afirmamos con valentía porque, según los contemporáneos, Ivan Alekseevich no tuvo tales reuniones con Ajmátova. Y no agarró nada allí, por mucho que quisiera.

Y en segundo lugar, esta generalización es generalmente extraña y no encuentra confirmación en la realidad. Otros no hablaban de nada de eso. Sobre pájaros y brujas derribados, tanto como su corazón desee. Sobre Fedra con chal, por favor. Incluso la compararon con una noche blanca. Y con un perro.

Les pedimos que no se horroricen ante una comparación tan desfavorable: todo esto fue inventado por el segundo marido de Anna Akhmatova, el asirólogo Voldemar Shileiko. Después de la ruptura con el autor de "La manada blanca", aparentemente no era él mismo y por eso comparó al poeta con un perro. Entonces dijo: dicen, en mi casa había un lugar para todos los perros callejeros, así que había uno para Anya. Decía cosas desagradables, en general. Pero tal vez se refería a un lugar bohemio con el nombre indecente de “Perro callejero”, quién sabe... Y luego la propia Ajmátova no tuvo reparos en decir cosas desagradables sobre él (¡mientras todavía estaba casada con este maestro de la escritura cuneiforme!). Probablemente compuso deliberadamente los siguientes poemas: “Tu misterioso amor, como el dolor, me hace gritar. Me puse amarillo y nervioso, apenas podía arrastrar las piernas”. Joder, decimos con disgusto, ¿es realmente posible hacer pasar a una mujer así? Y no estaremos del todo en lo cierto. No en vano el pueblo ruso dice: dos personas pelean, la tercera no interfiere. Entonces no juzguemos.

Y luego estaba el crítico de arte Nikolai Punin, el tercer marido. También tenía un tamaño considerable. Amaba a Ajmátova y la llamaba "la princesa del mar". No iba a pensar públicamente en ningún "giro oculto", pero en vano, siempre es interesante. Aunque admitió que Ajmátova de alguna manera hizo que su vida fuera “secundaria”. Y nos entristece escuchar esto.

Es cierto que no tenía miedo de casarse, pero, por ejemplo, el profesor patólogo Vladimir Garshin, por alguna razón, se negó en el último momento. Probablemente temía la grandeza del autor de “Réquiem”. Akhmatova estaba muy enojada con él y, enojada, habló así: "Todavía no me he olvidado de esas personas, lo olvidé, imagino, para siempre". Suena desagradable y hasta cierto punto despectivo. Pero aquí lo que va, vuelve. Especialmente cuando se trata de mujeres poetas.

Lo mejor del día

Pero todo esto sucede en una brillante, por así decirlo, sucesión de aquellos que amaban mucho a Ajmátova, y ella los amaba, según cómo.

Pero aquellos a quienes la propia Ajmátova adoraba eran dos personas extranjeras, y ella no tuvo la más mínima vergüenza a la hora de hablar de ello.

El primero (en el tiempo) fue el compositor Arthur Lurie. Él, por supuesto, emigró a algún lugar del país de los soviéticos en 1922 (e hizo lo correcto), pero esto no impidió que el autor de "Poema sin héroe" escribiera las siguientes líneas inspiradas: "Y en un sueño, Me pareció que estaba escribiendo un libreto para Arthur, y la música no tiene fin...” Y nuestro compositor, una vez en el extranjero, también escribió mucho: en particular, compuso música para el poema y, se podría decir, resultó ser uno de sus héroes. (Aunque el poema lleva el misterioso título "Sin héroe", hay tantos héroes que es simplemente imposible hablar de todos ellos).

La segunda persona amada fue, como saben, Sir Isaiah Berlin, inglés, empleado de la embajada y filósofo. Incluso aparece en este mismo poema como un "invitado del futuro", y es a él a quien se refieren las exclamaciones "realmente" y "realmente"; según todas las apariencias, era un caballero increíble. Es cierto que no logró estar a la altura del mito poético, él mismo lo admitió. Si Gumilev era un "cisne arrogante", Shileiko era un "dragón con un látigo" y Punin, según sus contemporáneos, era "la tercera desgracia matrimonial del poeta", entonces Sir Isaiah es una catástrofe encarnada, según Akhmatova, que le trae dolores. y "infección de amor". El propio Sir Isaiah negó lo mejor que pudo ese papel y, en general, no quiso admitir ningún amor prohibido por el autor de "El vuelo del tiempo".

Y lo hizo estúpidamente. Los mitos son poder. Especialmente aquellos mitos sobre el amor de diferentes diosas. Al fin y al cabo, no favorecen a los admiradores fracasados: si pasa algo, pueden cazarlos con perros (no callejeros, sino perros de caza) y convertirlos en algo así. Entonces el amor por los celestiales es algo insidioso. Es mejor corresponderle, de lo contrario es posible que algo no funcione.

No en vano la literatura rusa es considerada una de las mejores del mundo. Los famosos poemas de amor de Anna Akhmatova son conocidos en casi todos los países. Expresan toda la profundidad de los sentimientos y emociones que experimenta una persona. Este es todo un mundo lleno de colores brillantes. En estas páginas podrás leer los mejores poemas de Ajmátova sobre el amor. Aquí cada uno puede encontrar obras que se adapten a sus gustos, cortas y largas, divertidas y tristes.

Oh no, no te amaba
Ardiendo con dulce fuego,
Así que explica qué poder
En tu triste nombre.

Arrodillarse ante mí
Te volviste como si estuvieras esperando una corona,
Y los mortales tocaron la sombra
Rostro tranquilamente joven.

Y te fuiste. no por la victoria
Detrás de la muerte. ¡Las noches son profundas!
Oh mi ángel, no lo sé, no lo sé
Mi melancolía actual.

Pero si el sol blanco del cielo
El camino en el bosque estará iluminado,
Pero si el pájaro del campo
Despegará de la gavilla de espinas,

Lo sé: eres tú, el asesinado,
¿Quieres contarme sobre
Y de nuevo veo el cerro desenterrado
Sobre el maldito Dniéster.

Olvidaré los días de amor y gloria,
olvidaré mi juventud,
El alma es oscura, los caminos son astutos,
Pero tu imagen, tu hazaña es correcta.
Lo guardaré hasta la hora de la muerte.

Luego, como una serpiente, acurrucada en una bola,
Él lanza un hechizo directo al corazón,
Eso es todo el día como una paloma.
Arrulla en la ventana blanca,

Brillará en la escarcha brillante
Parecerá un zurdo en el sueño...
Pero conduce fiel y secretamente.
Desde la alegría y desde la paz.

Él puede llorar tan dulcemente
En la oración de un violín anhelante,
Y da miedo adivinarlo
En una sonrisa aún desconocida.

* * *

No se puede confundir la verdadera ternura.
Sin nada y ella tranquila.
Eres en vano envolviendo cuidadosamente
Mis hombros y mi pecho están cubiertos de piel.
Y en vano son sumisas las palabras
Hablas del primer amor.
¿Cómo conozco a estos tercos?
¡Tus miradas insatisfechas!

***

Y pensaste que yo también era así
que puedas olvidarme
Y que me tiraré, rogando y sollozando,
Bajo los cascos de un caballo bayo.

O le preguntaré a los curanderos
Hay una raíz en el agua de la calumnia.
Y te enviaré un regalo extraño.
Mi preciada bufanda fragante.

Maldito seas. Ni un gemido, ni una mirada
No tocaré el alma condenada,
Pero te juro por el jardín de los ángeles,
Lo juro por el icono milagroso,
Y nuestras noches son un niño ardiente.
Nunca volveré a ti.

***

Y ahora estás pesado y triste,
Renunció a la gloria y a los sueños,
Pero para mí irreparablemente querido,
Y cuanto más oscuro, más conmovedor eres.

Bebes vino, tus noches son inmundas,
¿Qué hay en realidad? No sabes qué hay en un sueño.
Pero los ojos atormentadores son verdes.
Al parecer, no encontró la paz en el vino.

Y el corazón sólo pide una muerte rápida,
Maldiciendo la lentitud del destino.
Cada vez más a menudo el viento del oeste trae
Tus reproches y tus súplicas.

¿Pero me atrevo a volver contigo?
Bajo el cielo pálido de mi patria
Sólo sé cantar y recordar,
Y no te atrevas a recordarme.

Así van pasando los días, multiplicando las penas.
¿Cómo puedo orar al Señor por ti?
Lo has adivinado: mi amor es así.
Que ni siquiera tú podrías matarla.

***

Veintiuno. Noche. Lunes.
Los contornos de la capital en la oscuridad.
Compuesto por algún vago,
Qué amor sucede en la tierra.

Y por pereza o aburrimiento
Todos creyeron y así viven:
Esperando citas, miedo a la separación.
Y cantan canciones de amor.

Pero a otros se les revela el secreto,
Y sobre ellos reposará el silencio...
Me encontré con esto por accidente
Y desde entonces todo parece estar enfermo.

***

Como una piedra blanca en el fondo de un pozo,
Un recuerdo yace dentro de mí,
No puedo ni quiero pelear:
Es tormento y es sufrimiento.

Me parece que quien mira de cerca
Lo verá en mis ojos inmediatamente.
Se volverá más triste y más pensativo.
Escuchando la triste historia.

Sé lo que los dioses transformaron
Personas en objetos sin matar la conciencia,
Para que las penas maravillosas vivan para siempre.
Te has convertido en mi memoria.

***

Raramente pienso en ti
Y no estoy cautivado por tu destino,
Pero la marca no se borra del alma.
Un pequeño encuentro contigo.

Paso deliberadamente por tu casa roja,
Tu casa roja está sobre el río fangoso,
Pero sé que me preocupo amargamente
Tu paz bañada por el sol.

Que no estés tú encima de mis labios
Inclinado, suplicando amor,
Que no seas tú con versos de oro
Inmortalizado mis anhelos, -

En secreto conjuro el futuro,
Si la tarde es completamente azul,
Y anticipo un segundo encuentro,
Un encuentro inevitable contigo.

***

Eres mi carta, cariño, no la arrugues.
Léelo hasta el final, amigo.
Estoy cansado de ser un extraño
Ser un extraño en Tu camino.

No pongas esa cara, no frunzas el ceño con enfado.
Soy amado, soy tuyo.
Ni una pastora, ni una princesa.
Y ya no soy monja

Con este vestido gris de todos los días,
Con tacones gastados...
Pero, como antes del abrazo ardiente,
El mismo miedo en los ojos enormes.

Eres mi carta, querida, no la arrugues,
No llores por tus preciadas mentiras,
Lo tienes en tu pobre mochila.
Colóquelo en el fondo.

***

No estoy pidiendo tu amor.
Ahora está en un lugar seguro...
Cree que soy tu novia
No escribo cartas de celos.

Y estos tontos lo necesitan más
Conciencia llena de victoria,
Que la amistad es una charla ligera
Y el recuerdo de los primeros tiernos días...

¿Cuándo vale la felicidad unos centavos?
Vivirás con tu querido amigo,
Y para el alma saciada
De repente todo se volverá tan odioso...

En mi noche especial
No vengas. No te conozco.
¿Y cómo podría ayudarte?
No me curo de la felicidad.

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que puedas olvidarme
Y que me tiraré, rogando y sollozando,
Bajo los cascos de un caballo bayo.
O le preguntaré a los curanderos
Hay una raíz en el agua de la calumnia.
Y te enviaré un regalo extraño.
Mi preciada bufanda fragante.
Maldito seas. Ni un gemido, ni una mirada
No tocaré el alma condenada,
Pero te juro por el jardín de los ángeles,
Lo juro por el icono milagroso,
Y nuestras noches son un niño ardiente.
Nunca volveré a ti.

Veintiuno. Noche. Lunes.

Veintiuno. Noche. Lunes.
Los contornos de la capital en la oscuridad.
Compuesto por algún vago,
Qué amor sucede en la tierra.
Y por pereza o aburrimiento
Todos creyeron y así viven:
Esperando citas, miedo a la separación.
Y cantan canciones de amor.
Pero a otros se les revela el secreto,
Y sobre ellos reposará el silencio...
Me encontré con esto por accidente
Y desde entonces todo parece estar enfermo.

Juntó sus manos bajo un velo oscuro...

Juntó sus manos bajo un velo oscuro...
"¿Por qué estás pálido hoy?" -
porque estoy muy triste
Lo emborrachó.
¿Como puedo olvidar? Salió asombrado
La boca se torció dolorosamente...
Me escapé sin tocar la barandilla,
Corrí tras él hasta la puerta.
Jadeando, grité: “Es una broma.
Todo eso ha pasado antes. Si te vas, moriré".
Sonrió tranquila y espeluznantemente.
Y me dijo: “No te quedes con el viento”.

Estaba cargado por la luz encendida.

Estaba sofocado por la luz ardiente.
Y sus miradas son como rayos.
Me estremecí: esto
Podría domesticarme.
Se inclinó - diría algo...
La sangre desapareció de su rostro.
Déjalo reposar como una lápida
En mi vida amor.
¿No te gusta, no quieres verlo?
¡Oh, qué hermosa eres, maldita sea!
Y no puedo volar
Y desde pequeño tuve alas.
Mis ojos están llenos de niebla,
Cosas y rostros se fusionan,
Y solo un tulipán rojo
El tulipán está en tu ojal.
Como dicta la simple cortesía,
Se acercó a mí, sonrió.
Mitad cariñoso, mitad vago
Tocó mi mano con un beso.
Y rostros misteriosos y antiguos
Los ojos me miraron...
Diez años de congelamiento y gritos,
Todas mis noches de insomnio
lo puse en una palabra tranquila
Y ella lo dijo... en vano.
Te alejaste y empezó de nuevo
Mi alma está vacía y clara.

dejé de sonreír

dejé de sonreír
El viento helado congela tus labios
Hay una esperanza menos
Habrá una canción más.
Y esta canción yo involuntariamente
Lo daré por risa y reproche,
Entonces duele insoportablemente
Un silencio amoroso para el alma.

No estoy pidiendo tu amor.

No estoy pidiendo tu amor.
Ella está en un lugar seguro ahora...
Cree que soy tu novia
No escribo cartas de celos.
Pero sigue el consejo de los sabios:
Déjala leer mis poemas
Que se quede con mis retratos.
Después de todo, ¡los novios son muy amables!
Y estos tontos lo necesitan más
Conciencia llena de victoria,
Que la amistad es una charla ligera
Y el recuerdo de los primeros tiernos días...
¿Cuándo vale la felicidad unos centavos?
Vivirás con tu querido amigo,
Y para el alma saciada
De repente todo se volverá tan odioso...
En mi noche especial
No vengas. No te conozco.
¿Y cómo podría ayudarte?
No me curo de la felicidad.

Por la tarde

La música sonó en el jardín.
Un dolor tan indescriptible.
Olor fresco y penetrante del mar.
Ostras con hielo en un plato.
Me dijo: “¡Soy un verdadero amigo!”
Y tocó mi vestido...
Que diferente de un abrazo
El toque de estas manos.
Así acarician gatos o pájaros,
Así se mira a los jinetes esbeltos...
Sólo risa en sus ojos tranquilos.
Bajo el dorado claro de las pestañas.
Y las voces de violines lúgubres
Cantan detrás del humo que se arrastra:
"Benditos los cielos -
Esta es tu primera vez a solas con tu ser querido".

Hay una cualidad apreciada en la cercanía de las personas.

Hay una cualidad apreciada en la cercanía de las personas,
Ella no puede ser vencida por el amor y la pasión.
Deja que los labios se fundan en un silencio inquietante
Y el corazón se hace pedazos por el amor.
Y la amistad aquí es impotente, y los años.
Felicidad alta y ardiente,
Cuando el alma es libre y ajena.
La lenta languidez de la voluptuosidad.
Quienes luchan por ella están locos, y ella
Quienes lo han conseguido quedan embargados por la melancolía...
Ahora entiendes por qué mi
El corazón no late bajo tu mano.

se que eres mi recompensa

se que eres mi recompensa
A lo largo de los años de dolor y trabajo,
Por el hecho de que daré alegrías terrenales.
Nunca me rendí
Por lo que no dije
Al Amado: “Tú eres amado”.
Porque no he perdonado a todos,
Serás mi ángel...

Canción del último encuentro.

Mi pecho estaba tan irremediablemente frío,
Pero mis pasos fueron ligeros.
lo puse en mi mano derecha
Guante de la mano izquierda.
Parecía que había muchos pasos,
Y lo supe: ¡solo hay tres!
El otoño susurra entre los arces
Él preguntó: “¡Muere conmigo!
Estoy engañado por mi tristeza
Destino cambiante y malvado."
Respondí: "Querida, querida -
Y yo también. ¡Moriré contigo!"
Esta es la canción del último encuentro.
Miré la casa oscura.
En el dormitorio sólo ardían velas.
Fuego amarillo indiferente.

Estimado

No me envíes una paloma
No escribas cartas preocupadas,
No te soples el viento de marzo en la cara.
Ayer entré al paraíso verde,
¿Dónde está la paz para el cuerpo y el alma?
Bajo un dosel de álamos sombreados.
Y desde aquí puedo ver el pueblo,
Casetas y cuarteles cerca del palacio,
Sobre el hielo se encuentra el puente amarillo chino.
Me has estado esperando durante la tercera hora, tienes frío.
Pero no puedes salir del porche
Y te sorprende la cantidad de estrellas nuevas que hay.
Saltaré sobre un aliso como una ardilla gris,
Correré como una golondrina tímida,
Te llamaré cisne
Para que el novio no tenga miedo
En la nieve azul arremolinada
Espera a la novia muerta.

Noche Blanca

Oh, no cerré la puerta,
No encendí las velas
No sabes cómo, estás cansado.
No me atrevía a acostarme.
Mira las rayas desvanecerse
En la oscuridad del atardecer, las agujas de pino,
Borracho con el sonido de una voz,
Parecido al tuyo.
Y saber que todo está perdido
¡Esa vida es un maldito infierno!
Oh, estaba seguro
Que volverás.

De alguna manera logramos separarnos

De alguna manera logramos separarnos
Y apaga el odioso fuego.
Mi eterno enemigo, es hora de aprender.
Realmente necesitas a alguien a quien amar.
Soy libre. Todo es divertido para mí.
Por la noche, la musa volará hasta la consola,
Y en la mañana vendrá la gloria
Un sonajero cruje sobre tu oreja.
No hay necesidad de orar por mí
Y cuando te vayas, mira hacia atrás...
El viento negro me calmará,
La caída de las hojas doradas me hace feliz.
Aceptaré la separación como un regalo
Y el olvido es como la gracia.
Pero dime, en la cruz
¿Te atreves a enviar otro?

El amor conquista engañosamente

El amor conquista engañosamente
En un canto sencillo y poco sofisticado.
Recientemente, es extraño
No estabas gris y triste.
Y cuando ella sonrió
En tus jardines, en tu casa, en el campo
En todas partes te pareció
Que eres libre y en libertad.
Eras brillante, tomada por ella.
Y bebió su veneno.
Después de todo, las estrellas eran más grandes.
Después de todo, las hierbas olían diferente.
Hierbas de otoño.

Amar

Luego, como una serpiente, acurrucada en una bola,
Él lanza un hechizo directo al corazón,
Eso es todo el día como una paloma.
Arrulla en la ventana blanca,
Brillará en la escarcha brillante
Parecerá un zurdo en el sueño...
Pero conduce fiel y secretamente.
Desde la alegría y desde la paz.
Él puede llorar tan dulcemente
En la oración de un violín anhelante,
Y da miedo adivinarlo
En una sonrisa aún desconocida.

el chico me dijo

El niño me dijo: “¡Qué doloroso es!”
Y lo siento mucho por el chico.
Hace poco estaba feliz.
Y sólo escuché sobre la tristeza.
Y ahora lo sabe todo igual de bien.
Sabio y viejo tú.
Se han desvanecido y parecen haberse vuelto más estrechos.
Las pupilas de ojos deslumbrantes.
Lo sé: no soportará su dolor,
Con el amargo dolor del primer amor.
Con qué impotencia, avidez y vehemencia acaricia
Mis manos frías.

Ya no necesito mis piernas

Ya no necesito mis piernas
¡Que se conviertan en cola de pez!
floto y el frescor es alegre,
El puente lejano es de un blanco tenue.
No necesito un alma sumisa,
Que se convierta en humo, encienda humo,
Volando sobre el terraplén negro,
Será azul celeste.
Mira que tan profundo estoy buceando
Me aferro a las algas con la mano,
No repito las palabras de nadie
Y no me dejaré cautivar por la melancolía de nadie...
Y tú, mi lejano, ¿eres realmente?
¿Te has puesto pálido y tristemente mudo?
¿Qué escucho? Tres semanas enteras
Sigues susurrando: "Pobrecita, ¿por qué?"

Me dejaste en la luna nueva

Me dejaste en la luna nueva
Mi querido amigo. ¡Bien entonces!
Bromeó: “¡Bailarina de cuerda!
¿Cómo sobrevivirás hasta mayo?
Ella le respondió como un hermano,
Yo, sin tener celos, sin quejarme,
Pero no reemplazarán mi pérdida.
Cuatro impermeables nuevos.
Que mi camino sea terrible, que sea peligroso,
El camino de la melancolía es aún más terrible...
Que rojo es mi paraguas chino,
¡Zapatos con tiza!
La orquesta toca alegremente
Y los labios sonríen.
Pero el corazón sabe, el corazón sabe
¡Esa caja cinco está vacía!

No sabemos como decir adios

No sabemos cómo decir adiós.
Todos caminamos hombro con hombro.
Ya empieza a oscurecer
Estás pensativo, pero yo guardo silencio.
Entremos en la iglesia y veamos.
Servicio funerario, bautizo, matrimonio,

¿Por qué nos va todo mal?
O nos sentaremos sobre la nieve aplastada
En el cementerio respiremos tranquilos
Y dibujas cámaras con un palo,
Donde siempre estaremos juntos.

Ángel de Dios, mañana de invierno.

Ángel de Dios, mañana de invierno.
Nos comprometió en secreto,
Ya que nuestra vida es sin preocupaciones.
Los ojos permanecen oscurecidos.
Por eso amamos el cielo
Aire enrarecido, viento fresco
Y ramas ennegrecidas
Detrás de una valla de hierro fundido.
Por eso amamos lo estricto.
Ciudad acuosa y oscura,
Y amamos nuestras separaciones,
Y horas de reuniones breves.

No sabemos como decir adios

No sabemos cómo decir adiós.
Todos caminamos hombro con hombro.
Ya empieza a oscurecer
Estás pensativo, pero yo guardo silencio.
Entremos en la iglesia y veamos.
Servicio funerario, bautizo, matrimonio,
Salgamos sin mirarnos...
¿Por qué nos va todo mal?
O nos sentaremos sobre la nieve aplastada
En el cementerio respiremos tranquilos
Y dibujas cámaras con un palo,
Donde siempre estaremos juntos.

Como un ángel agitando las aguas

Como un ángel agitando las aguas
Entonces me miraste a la cara,
Devolvió la fuerza y ​​la libertad,
Y se llevó el anillo como recuerdo del milagro.
Mi rubor es caliente y enfermo
La piadosa tristeza se borró.
El mes de la tormenta de nieve será memorable para mí.
Febrero alarmado en el norte.

Podría soñar contigo menos seguido

Podría soñar contigo con menos frecuencia
Después de todo, nos encontramos a menudo
Pero triste, emocionada y tierna.
Estás sólo en el santuario de la oscuridad.
Y más dulce que los elogios de los serafines
Me encanta el dulce halago de tus labios...
Ah, ahí no confundes el nombre.
Mi. No suspiras como lo haces aquí.

Estoy loco, oh chico extraño.

He perdido la cabeza, oh chico extraño,
¡Miércoles a las tres!
Me pinché el dedo anular
Una avispa suena para mí.
La presioné accidentalmente
Y parecía que ella murió
Pero el fin del aguijón envenenado,
Era más afilado que un huso.
¿Lloraré por ti, extraño?
¿Tu cara me hará sonreír?
¡Mirar! en el dedo anular
Anillo tan bellamente suave.

Eres el susurro de una hoja tierna

Eres el susurro de una hoja tierna,
Eres el viento susurrando furtivamente,
Eres la luz que proyecta la lámpara,
Donde amanece la dulce melancolía.
Me parece que una vez
Te vi, estuve contigo,
Cuando amaba con el corazón,
Al que ya no puedo volver.

Da la casualidad de que los poemas más sinceros y sublimes sobre mujeres son creados por poetas varones y viceversa. Esto tiene cierto sentido, ya que a los representantes del sexo más fuerte les interesa poco escribir sobre sí mismos, ya que hay objetos más notables para la investigación literaria. Al mismo tiempo, para una mujer, los hombres no solo son una fuente constante de ansiedad y tormento mental, sino también una fuente inagotable de inspiración. Por tanto, no es de extrañar que la gran mayoría de poemas brillantes, imaginativos y conmovedores sobre hombres estén escritos por mujeres.

5to lugar. El amante masculino es una de las imágenes clave de la literatura rusa, invariablemente presente en las obras de las poetas. Además, desde el punto de vista de la investigación, no les interesa tanto el mundo interior del elegido, sino sus propios sentimientos hacia él, así como la respuesta a sus palabras y acciones. Por ejemplo, una poetisa Olga Berggolts en su poema “Déjame como amiga…” le pide a su amante que lo ayude en señal de agradecimiento por los sentimientos que pudo resucitar, haciendo que su corazón lata más rápido y sus ojos brillen de juventud y pasión.

“Dedicación” O. Berggolts

Permíteme ser un amigo, no un enemigo.
resuelve problemas con tus manos.
Déjame tener cuatro cajas
Te trenzaré hoy.

Tienes que creer mentiras.
en la montaña, en el mundo, en ti mismo,
entonces celebro mi juventud,
entonces que te amo.

4to lugar. Sin embargo, otra medalla del amor son los celos, que acompañan a muchas imágenes literarias de hombres creadas por mujeres. Fue este sentimiento, multiplicado por el dolor y la decepción, el que experimentó la poetisa. Anna Akhmatova, creando su famoso poema "No te pido tu amor...", en el que rechaza al elegido, que encontró su felicidad en otro.

*** A. Ajmátova

No estoy pidiendo tu amor.
Ahora se encuentra en un lugar seguro.
Cree que soy tu novia
No escribo cartas de celos.
Pero sigue el consejo de los sabios:
Déjala leer mis poemas
Que se quede con mis retratos.
Después de todo, ¡los novios son muy amables!
Y estos tontos lo necesitan más
Conciencia llena de victoria,
Que la amistad es una charla ligera
Y el recuerdo de los primeros tiernos días...
¿Cuándo vale la felicidad unos centavos?
Vivirás con tu querido amigo.
Y para el alma saciada
De repente todo se volverá tan odioso...
En mi noche especial
No vengas. No te conozco.
¿Y cómo podría ayudarte?
No me curo de la felicidad.

3er lugar. Otro aspecto que está presente en la poesía femenina cuando se trata de representantes del sexo opuesto se refiere al deseo de lograr la victoria sobre el objeto de sus sentimientos a cualquier precio. Este impulso espiritual quedó vívidamente reflejado en el poema de la poetisa. Sophie Dobrolyubovskaya titulada "Pero no me importa...". Cegados por la pasión, las mujeres idealizan muy a menudo a los hombres, lo que al final les lleva a una serie de decepciones y resentimientos.

"Pero no me importa..." S. Dobrolyubovskaya

No me importa
¡Que no eres mi hombre!
yo te amaba
¡Te pertenezco!

quiero disfrutarte
Como la vida...
Para ti en el fin del mundo
volaré solo...

Sobreviviré a las noches solitarias.
no te lo mostraré
Que realmente, realmente te necesito...
¡Que lo daré todo por ti!

Segundo lugar. Los hombres, en cambio, son mucho más autocríticos, son capaces no sólo de admitir sus defectos, sino también de esforzarse por corregirlos. Basta leer el poema de Sergei Yesenin “Sólo me queda una diversión...” para comprender que detrás de la ironía y el intento de autoflagelación se esconde el deseo de ser mejor y más puro, el deseo de repensar la propia vida y subordinarla. a otros cánones.

*** S. Yesenin

Sólo me queda una cosa por hacer:
Dedos en la boca y un silbido alegre.
La notoriedad se ha extendido
Que soy obsceno y pendenciero.

¡Oh! ¡Qué pérdida tan divertida!
Hay muchas pérdidas divertidas en la vida.
Me avergüenzo de haber creído en Dios.
Es triste para mí no creerlo ahora.

¡Distancias doradas y lejanas!
La muerte diaria lo quema todo.
Y fui grosero y escandaloso
Para quemar más brillante.

El don del poeta es acariciar y garabatear,
Tiene un sello fatal.
Rosa blanca con sapo negro.
Quería casarme en la tierra.

Que no se hagan realidad, que no se hagan realidad.
Estos pensamientos de días color de rosa.
Pero si los demonios anidaran en el alma...
Esto significa que en él vivían ángeles.

Es por esta diversión que está embarrado,
Yendo con ella a otra tierra,
quiero en el ultimo minuto
Pregúntale a los que estarán conmigo.

Para que por todos mis pecados graves,
Por incredulidad en la gracia
Me pusieron una camiseta rusa
Morir bajo iconos.

1 lugar. Al mismo tiempo, un hombre como imagen en la poesía rusa no es menos misterioso y diverso que una mujer. EN poema "Retrato de un hombre" Nikolai Gumilyov Trató de responder cuál es el típico favorito de las mujeres, capaz de hacer girar la cabeza de la reina y arrojar el mundo entero a sus pies. Es bastante cínico y prefiere conseguir lo que quiere. Al mismo tiempo, las duras realidades han endurecido tanto su alma que está completamente desprovisto de sentimentalismo. Pero al mismo tiempo, un hombre nunca cambiará sus recuerdos, en los que está lejos de ser tan ideal como le gustaría parecer, por nada, porque en ellos es real, y esto es lo más importante para él.

“Retrato de un hombre” N. Gumilyov

Pintura en el Louvre de un desconocido.

Sus ojos son lagos subterráneos,
Palacios reales abandonados.
Marcado con el signo de la vergüenza suprema,
Nunca habla de Dios.

Sus labios son una herida morada
De una espada empapada en veneno.
Triste, cerrado temprano,
Llaman a delicias desconocidas.

Y las manos son el mármol pálido de las lunas llenas,
Contienen los horrores de una maldición no levantada,
Acariciaron a las brujas.
Y hubo crucifixiones sangrientas.

A lo largo de los siglos recibió algo extraño:
Para servir como el sueño de un asesino y un poeta,
Tal vez como nació - en el cielo
El maldito cometa derretido.

Hay agravios centenarios en su alma,
Hay dolores sin nombre en su alma.
A todos los jardines de Madonna y Cypris
No intercambiará los recuerdos.

Es malo, pero no con malicia de blasfemo,
Y el color de su piel satinada es suave.
Él puede sonreír y reír
Pero no puede llorar... ya no puede llorar más.

18 abril 2016, 14:35

Anna Andreevna Akhmatova (nombre real Gorenko) nació en la familia de un ingeniero marino, capitán retirado de segundo rango, en la estación Bolshoi Fontan, cerca de Odessa.

La madre, Irina Erasmovna, se dedicó por completo a sus hijos, que eran seis.

Un año después del nacimiento de Anya, la familia se mudó a Tsarskoye Selo.

“Mis primeras impresiones son las de Tsarskoye Selo”, escribió más tarde. - El esplendor verde y húmedo de los parques, el prado donde me llevaba mi niñera, el hipódromo donde galopaban caballitos abigarrados, la antigua estación de tren y algo más que luego se incluyó en la “Oda a Tsárskoye Seló”. Casi no había libros en la casa, pero mi madre sabía muchos poemas y los recitaba de memoria. Al comunicarse con niños mayores, Anna comenzó a hablar francés bastante temprano.

CON Nikolai Gumilyov Anna conoció al hombre que se convirtió en su marido cuando ella sólo tenía 14 años. Nikolai, de 17 años, quedó impresionado por su misteriosa y fascinante belleza: radiantes ojos grises, espeso cabello largo y negro y un perfil antiguo hacían a esta chica diferente a cualquier otra.

Durante diez años Anna se convirtió en la fuente de inspiración del joven poeta. La colmó de flores y poemas. Una vez, en su cumpleaños, le regaló a Anna flores recogidas bajo las ventanas del palacio imperial. Desesperado por un amor no correspondido, en la Pascua de 1905, Gumilev intentó suicidarse, lo que sólo asustó y decepcionó por completo a la niña. Ella dejó de verlo.

Pronto los padres de Anna se divorciaron y ella se mudó con su madre a Evpatoria. En ese momento ella ya escribía poesía, pero no le daba mucha importancia. Gumilyov, al oír algo que ella escribía, dijo: “¿O quizá prefieras bailar? Eres flexible...” Sin embargo, publicó un poema en el pequeño almanaque literario Sirius. Anna eligió el apellido de su bisabuela, cuya familia se remonta al tártaro Khan Akhmat.

Gumilyov continuó proponiéndole matrimonio una y otra vez y atentó contra su propia vida tres veces. En noviembre de 1909, Ajmátova aceptó inesperadamente casarse y aceptó a su elegido no como amor, sino como destino.

“Gumilyov es mi destino y me entrego humildemente a él. No me juzgues si puedes. "Te juro que todo lo que es sagrado para mí es que este desafortunado será feliz conmigo", le escribe al estudiante Golenishchev-Kutuzov, a quien le gustaba mucho más que Nikolai.

Ninguno de los familiares de la novia acudió a la boda, considerando que el matrimonio estaba obviamente condenado al fracaso. Sin embargo, la boda tuvo lugar a finales de junio de 1910. Poco después de la boda, habiendo logrado lo que había estado buscando durante tanto tiempo, Gumilyov perdió interés en su joven esposa. Comenzó a viajar mucho y rara vez visitaba su casa.

En la primavera de 1912, se publicó la primera colección de Ajmátova con una tirada de 300 ejemplares. Ese mismo año nace Lev, el hijo de Anna y Nikolai. Pero el marido resultó no estar preparado en absoluto para la limitación de su propia libertad: “Amaba tres cosas en el mundo: el canto nocturno, los pavos reales blancos y los mapas borrados de América. No me gustaba cuando los niños lloraban. No le gustaba el té con frambuesas ni la histeria femenina... Y yo era su esposa”. Mi suegra acogió a mi hijo.

Anna continuó escribiendo y pasó de ser una niña excéntrica a una mujer majestuosa y majestuosa. Empezaron a imitarla, la pintaron, la admiraron, estaba rodeada de multitud de admiradores. Gumilev, medio en serio y medio en broma, insinuó: "¡Anya, más de cinco es indecente!"

Cuando comenzó la Primera Guerra Mundial, Gumilyov fue al frente. En la primavera de 1915 resultó herido y Ajmátova lo visitaba constantemente en el hospital. Por su valor, Nikolai Gumilyov recibió la Cruz de San Jorge. Al mismo tiempo, continuó estudiando literatura, vivió en Londres, París y regresó a Rusia en abril de 1918.

Ajmátova, sintiéndose viuda mientras su marido aún estaba vivo, le pidió el divorcio, diciendo que se iba a casar. Vladimir Shileiko. Más tarde calificó el segundo matrimonio de "intermedio".

Vladimir Shileiko fue un famoso científico y poeta.

Feo, increíblemente celoso, inadaptado a la vida, él, por supuesto, no podía darle felicidad. Le atraía la oportunidad de ser útil a un gran hombre. Ella creía que no había rivalidad entre ellos, lo que impidió su matrimonio con Gumilyov. Pasaba horas dictando traducciones de sus textos, cocinando e incluso cortando leña. Pero él no le permitió salir de casa, quemó todas sus cartas sin abrir y no le permitió escribir poesía.

Anna fue ayudada por su amigo, el compositor Arthur Lurie. Shileiko fue trasladada al hospital para recibir tratamiento por radiculitis. Durante este tiempo, Akhmatova consiguió un trabajo en la biblioteca del Instituto Agronómico. Allí le dieron un apartamento gubernamental y leña. Después del hospital, Shileiko se vio obligada a mudarse con ella. Pero en el apartamento donde la propia Anna era la amante, el déspota doméstico se calmó. Sin embargo, en el verano de 1921 se disolvieron por completo.

En agosto de 1921 murió el amigo de Anna, el poeta Alexander Blok. En su funeral, Ajmátova se enteró de que Nikolai Gumilyov había sido arrestado. Fue acusado de no informar, sabiendo sobre la supuesta conspiración inminente.

En Grecia, casi al mismo tiempo, se suicidó el hermano de Anna Andreevna, Andrei Gorenko. Dos semanas después, Gumilyov recibió un disparo y Ajmátova no fue honrada por el nuevo gobierno: sus raíces eran nobles y su poesía estaba fuera de la política. Incluso el hecho de que la comisaria del pueblo Alexandra Kollontai notara una vez el atractivo de los poemas de Ajmátova para las jóvenes trabajadoras (“la autora retrata con sinceridad lo mal que trata un hombre a una mujer”) no ayudó a evitar la persecución de los críticos. La dejaron sola y no fue publicada durante 15 largos años.

En ese momento, estaba investigando el trabajo de Pushkin y su pobreza comenzó a rozar la pobreza. Llevaba un viejo sombrero de fieltro y un abrigo ligero para cualquier tiempo. Una de sus contemporáneas quedó asombrada una vez por su magnífico y lujoso atuendo que, tras un examen más detenido, resultó ser una bata gastada. El dinero, las cosas e incluso los regalos de amigos no le duraron mucho. Al no tener casa propia, sólo llevaba dos libros: un volumen de Shakespeare y la Biblia. Pero incluso en la pobreza, según las críticas de todos los que la conocieron, Ajmátova se mantuvo majestuosa, majestuosa y hermosa.

Con un historiador y crítico Nikolái Punin Anna Akhmatova estaba en matrimonio civil.

Para los no iniciados, parecían una pareja feliz. Pero, de hecho, su relación se convirtió en un doloroso triángulo.

El marido de Ajmátova continuó viviendo en la misma casa con su hija Irina y su primera esposa Anna Arens, quien también sufrió esto, permaneciendo en la casa como un amigo cercano.

Ajmátova ayudó mucho a Punin en su investigación literaria, traduciéndole del italiano, el francés y el inglés. Su hijo Lev, que entonces tenía 16 años, se mudó con ella. Más tarde, Akhmatova dijo que Punin de repente podía anunciar bruscamente en la mesa: "Mantequilla sólo para Irochka". Pero su hijo Levushka estaba sentado a su lado...

En esta casa sólo tenía a su disposición un sofá y una mesita. Si escribía era sólo en la cama, rodeada de cuadernos. Estaba celoso de su poesía, temiendo no parecer lo suficientemente significativo en su contexto. Una vez, Punin irrumpió en la habitación donde estaba leyendo sus nuevos poemas a sus amigos gritando: “¡Anna Andreevna! ¡No lo olvide! Eres un poeta de importancia local en Tsarskoye Selo”.

Cuando comenzó una nueva ola de represión, basada en la denuncia de uno de sus compañeros de estudios, arrestaron al hijo de Lev y luego a Punin. Ajmátova se apresuró a viajar a Moscú y le escribió una carta a Stalin. Fueron liberados, pero sólo temporalmente. En marzo de 1938, el hijo fue arrestado nuevamente. Anna estaba nuevamente "acostada a los pies del verdugo". La pena de muerte fue sustituida por el exilio.

Durante la Gran Guerra Patria, Ajmátova, durante los bombardeos más intensos, habló por radio con un llamamiento a las mujeres de Leningrado. Ella estaba de servicio en los tejados, cavando trincheras. Fue evacuada a Tashkent y después de la guerra recibió la medalla "Por la defensa de Leningrado". En 1945, su hijo regresó y logró llegar al frente desde el exilio.

Pero después de un breve respiro, comienza de nuevo una mala racha: primero la expulsaron del sindicato de escritores, la privaron de tarjetas de alimentación y el libro que estaba impreso fue destruido. Luego fueron arrestados nuevamente Nikolai Punin y Lev Gumilyov, cuya única culpa era ser hijo de sus padres. El primero murió, el segundo pasó siete años en campos.

La desgracia de Ajmátova no se levantó hasta 1962. Pero hasta sus últimos días conservó su grandeza real. Escribió sobre el amor y advirtió en broma a los jóvenes poetas Evgeniy Rein, Anatoly Neiman, Joseph Brodsky, de quienes era amiga: “¡No se enamoren de mí! ¡Ya no necesito esto!

Fuente de esta publicación: http://www.liveinternet.ru/users/tomik46/post322509717/

Pero aquí hay información sobre otros hombres de la gran poetisa, también recopilada en Internet:

Boris Anrep- Muralista ruso, escritor de la Edad de Plata, vivió la mayor parte de su vida en Gran Bretaña.

Se conocieron en 1915. Ajmátova conoció a Boris Anrep gracias a su amigo más cercano, el poeta y teórico del verso N.V. Nedobrovo. Así recuerda la propia Ajmátova su primer encuentro con Anrep: “1915. Submarino de palma. Un amigo (Nedobrovo en Ts.S.) tiene un oficial B.V.A. Improvisación de poesía, tarde, luego dos días más, al tercero se fue. Te acompañé a la estación."

Más tarde, él vino del frente en viajes de negocios y de vacaciones, se conoció, la relación se convirtió en un fuerte sentimiento por parte de ella y un interés apasionado por parte de él. ¡Qué ordinario y prosaico “te despedí en la estación” y cuántos poemas de amor nacieron después de eso!

La musa de Ajmátova, tras conocer a Antrep, habló inmediatamente. Se le dedican unos cuarenta poemas, incluidos los poemas más felices y brillantes de Ajmátova sobre el amor de "El rebaño blanco". Se conocieron la víspera de la partida de B. Anrep al ejército. En el momento de su encuentro, él tenía 31 años y ella 25.

Anrep recuerda: " Cuando la conocí, quedé cautivado: su personalidad apasionante, sus comentarios sutiles e ingeniosos y, lo más importante, sus poemas hermosos y dolorosamente conmovedores... Montábamos en un trineo; cenó en restaurantes; y todo este tiempo le pedí que me leyera poesía; ella sonrió y tarareó en voz baja".

Según B. Anrep, Anna Andreevna siempre llevaba un anillo negro (de oro, ancho, cubierto de esmalte negro, con un diminuto diamante) y le atribuía poderes misteriosos. El preciado “anillo negro” fue entregado a Anrep en 1916. " Cerré mis ojos. Apoyó la mano en el asiento del sofá. De repente algo cayó en mi mano: era un anillo negro. "Tómalo", susurró, "para ti". Quería decir algo. El corazón latía. Miré inquisitivamente su rostro. Ella silenciosamente miró a lo lejos.".

Como un ángel agitando las aguas

Entonces me miraste a la cara,

Devolvió la fuerza y ​​la libertad,

Y se llevó el anillo como recuerdo del milagro.

La última vez que se vieron fue en 1917, en vísperas de la partida definitiva de B. Anrep a Londres.

Arturo Lurie Compositor y compositor, teórico y crítico ruso-estadounidense, una de las figuras más importantes del futurismo musical y de la vanguardia musical rusa del siglo XX.

Arthur era un hombre encantador, un dandy en el que las mujeres identificaban inequívocamente una sexualidad atractiva y fuerte. El conocimiento de Arthur y Anna se produjo durante uno de los muchos debates de 1913, donde se sentaron en la misma mesa. Ella tenía 25 años, él 21 y él estaba casado.

Lo que sigue se sabe por las palabras de Irina Graham, una amiga íntima de Akhmatova en ese momento y más tarde amiga de Lurie en Estados Unidos. “Después de la reunión, todos fueron al Stray Dog. Lurie volvió a encontrarse en la misma mesa que Ajmátova. Comenzaron a hablar y la conversación continuó toda la noche; Gumilyov se acercó varias veces y le recordó: "Anna, es hora de volver a casa", pero Ajmátova no le prestó atención y continuó la conversación. Gumilev se quedó solo.

Por la mañana, Ajmátova y Lurie dejaron el Stray Dog rumbo a las islas. Era como el de Blok: "Y el crujido de la arena y el ronquido de un caballo". El vertiginoso romance duró un año. En los poemas de este período, Lurie se asocia con la imagen del rey David, el rey-músico hebreo.

En 1919 se reanudaron las relaciones. Su marido, Shileiko, mantuvo encerrada a Ajmátova; la entrada a la casa a través del portalón estaba cerrada con llave. Anna, como escribe Graham, siendo la mujer más delgada de San Petersburgo, se tumbó en el suelo y salió gateando por la puerta, mientras Arthur y su bella amiga, la actriz Olga Glebova-Sudeikina, la esperaban en la calle, riendo.

Amadeo Modigliani- Artista y escultor italiano, uno de los artistas más famosos de finales del siglo XIX y principios del XX, representante del expresionismo.

Amadeo Modigliani se mudó a París en 1906 para consolidarse como un artista joven y talentoso. Modigliani en ese momento era desconocido para todos y muy pobre, pero su rostro irradiaba una despreocupación y una tranquilidad tan sorprendentes que a la joven Ajmátova le parecía un hombre de un mundo extraño y desconocido para ella. La niña recordó que en su primer encuentro Modigliani vestía de manera muy llamativa y torpe, con pantalones de pana amarillos y una chaqueta brillante del mismo color. Parecía bastante ridículo, pero el artista supo presentarse con tanta gracia que le pareció un hombre elegante y apuesto, vestido a la última moda parisina.

También ese año el entonces joven Modigliani apenas cumplió veintiséis años. Anna, de veinte años, se comprometió con el poeta Nikolai Gumilev un mes antes de este encuentro y los amantes se fueron de luna de miel a París. La poetisa en esa época era tan hermosa que en las calles de París todos la miraban y los hombres desconocidos admiraban en voz alta su encanto femenino.

La aspirante a artista pidió tímidamente permiso a Ajmátova para pintar su retrato y ella aceptó. Así comenzó la historia de un amor muy apasionado, pero muy breve. Anna y su marido regresaron a San Petersburgo, donde ella continuó escribiendo poesía y se matriculó en cursos de historia y literatura, y su marido, Nikolai Gumilyov, viajó a África durante más de seis meses. La joven esposa, a quien cada vez más llamaban la “viuda de paja”, se sentía muy sola en la gran ciudad. Y en ese momento, como si leyera sus pensamientos, el apuesto artista parisino le envía a Anna una carta muy apasionada, en la que le confiesa que nunca ha podido olvidar a la chica y sueña con volver a encontrarla.
Modigliani continuó escribiendo cartas a Ajmátova una tras otra, y en cada una de ellas le confesó apasionadamente su amor. Por amigos que estaban en París en ese momento, Anna sabía que Amadeo se había vuelto adicto... al vino y a las drogas durante este tiempo. El artista no podía soportar la pobreza y la desesperanza; además, la chica rusa que adoraba todavía estaba lejos, en un país extranjero, incomprensible para él.

Seis meses después, Gumilyov regresó de África e inmediatamente la pareja tuvo una gran pelea. Debido a esta disputa, la ofendida Ajmátova, recordando las súplicas entre lágrimas de su admirador parisino para que viniera a París, de repente se fue a Francia. Esta vez vio a su amante completamente diferente: delgado, pálido, demacrado por la borrachera y las noches de insomnio. Parecía que Amadeo había envejecido muchos años de golpe. Sin embargo, para Ajmátova enamorada, el apasionado italiano todavía le parecía el hombre más guapo del mundo, quemándola, como antes, con una mirada misteriosa y penetrante.

Pasaron juntos tres meses inolvidables. Muchos años después, les contó a sus seres más cercanos que el joven era tan pobre que no podía invitarla a ningún lado y simplemente la llevaba a pasear por la ciudad. En la pequeña habitación del artista, Ajmátova posó para él. Esa temporada, Amadeo pintó más de diez retratos de ella, que supuestamente se quemaron en un incendio. Sin embargo, muchos historiadores del arte todavía afirman que Akhmatova simplemente los escondió, no queriendo mostrarlos al mundo, ya que los retratos podrían decir toda la verdad sobre su apasionada relación... Sólo muchos años después, entre los dibujos de un artista italiano, Se encontraron dos retratos de una mujer desnuda, en los que se vislumbraba claramente el parecido de la modelo con la célebre poetisa rusa.

Isaías Berlín- Filósofo, historiador y diplomático inglés.

El primer encuentro de Isaiah Berlin con Akhmatova tuvo lugar en la Casa de la Fuente el 16 de noviembre de 1945. El segundo encuentro al día siguiente duró hasta el amanecer y estuvo lleno de historias sobre amigos emigrantes en común, sobre la vida en general, sobre la vida literaria. Ajmátova leyó "Réquiem" y extractos de "Poema sin héroe" a Isaiah Berlin.

También visitó a Ajmátova los días 4 y 5 de enero de 1946 para despedirse. Luego le regaló su colección de poesía. Andronnikova destaca el talento especial de Berlín como “encantadora” de mujeres. En él, Ajmátova encontró no solo un oyente, sino una persona que ocupaba su alma.

Durante su segunda visita en 1956, Berlín y Ajmátova no se encontraron. A partir de una conversación telefónica, Isaiah Berlin concluyó que Ajmátova estaba prohibida.

Otra reunión tuvo lugar en 1965 en Oxford. El tema de la conversación fue la campaña levantada contra ella por las autoridades y Stalin personalmente, pero también el estado de la literatura rusa moderna y las pasiones de Ajmátova por ella.

Si su primer encuentro tuvo lugar cuando Ajmátova tenía 56 años y él 36, entonces el último encuentro tuvo lugar cuando Berlín ya tenía 56 años y Ajmátova tenía 76. Un año después, ella ya no estaba.

Berlín sobrevivió a Ajmátova por 31 años.

Isaiah Berlin, este misterioso personaje a quien Anna Akhmatova dedicó un ciclo de poemas: el famoso "Cinque" (Cinco). En la percepción poética de Ajmátova, hay cinco encuentros con Isaiah Berlin. Cinco no son sólo cinco poemas del ciclo “Cingue”, sino quizás este sea el número de encuentros con el héroe. Este es un ciclo de poemas de amor.

Muchos se sorprenden por un amor tan repentino y, a juzgar por los poemas, trágico por Berlín. Ajmátova llamó a Berlín "invitada del futuro" en "Poema sin héroe" y quizás los poemas del ciclo "Las flores de rosa mosqueta" (de un cuaderno quemado) y "Poemas de medianoche" (siete poemas) estén dedicados a él. Isaiah Berlin tradujo la literatura rusa al inglés. Gracias a los esfuerzos de Berlín, Ajmátova recibió un doctorado honoris causa de la Universidad de Oxford.