हम जो कुछ भी पहनते हैं वह उस व्यक्ति द्वारा सिल दिया जाता है जिसका पेशा "दर्जी" कहलाता है। इसलिए, बिना किसी अपवाद के हर कोई उन उत्पादों से निपटता है जो इन उस्तादों के कुशल हाथों से निकले हैं। सिलाई एक सामान्य, नियमित और सम्मानजनक पेशा है। एक अच्छा दर्जी एक व्यक्ति को बदल सकता है, उसकी छवि और रूप-रंग बदल सकता है, एक साधारण महिला को सुंदर बना सकता है या किसी ऐसे पुरुष में शारीरिक दोष छिपा सकता है जिसका वजन बढ़ना शुरू हो गया है।

हम जो कुछ भी पहनते हैं वह उस व्यक्ति द्वारा सिला जाता है जिसका पेशा "कहा जाता है" दर्जी" इसलिए, बिना किसी अपवाद के हर कोई उन उत्पादों से निपटता है जो इन उस्तादों के कुशल हाथों से निकले हैं। सिलाई एक सामान्य, नियमित और सम्मानजनक पेशा है। एक अच्छा दर्जी किसी व्यक्ति को बदल सकता है, उसकी छवि और रूप-रंग बदल सकता है, एक साधारण महिला को सुंदर बना सकता है या ऐसे पुरुष में शारीरिक दोष छिपा सकता है जिसका वजन बढ़ना शुरू हो गया है।

आइए हम तुरंत स्पष्ट करें कि एक दर्जी न केवल बेहतरी के लिए, बल्कि बदतर के लिए भी हमारी शक्ल बदल सकता है। यही कारण है कि अच्छे दर्जी सोने में अपने वजन के लायक होते हैं, और प्रतिभाशाली विशेषज्ञ जो न केवल उच्च गुणवत्ता वाले कपड़े सिलने में सक्षम होते हैं, बल्कि आपके फिगर के लिए सबसे उपयुक्त शैली की सिफारिश भी करते हैं, उन्हें "हाथ से हाथ" दिया जाता है। यह अनुमान लगाना मुश्किल नहीं है कि आप इन मास्टर्स में से एक तभी बन सकते हैं जब आपके पास तीन मुख्य घटक हों: प्रतिभा, लोगों को खुश और अधिक सुंदर बनाने की इच्छा, साथ ही सभी सुविधाओं के लिए तत्परता। दर्जी का पेशाजिसके बारे में हम आज बात करेंगे.

दर्जी कौन है?

दर्जी शिल्प पेशे का प्रतिनिधि है, जिसका मुख्य काम कपड़े बनाना है: कपड़े काटने से लेकर हिस्सों को जोड़ने और तैयार उत्पाद को सजावटी तत्वों से सजाने तक। दर्जी, शब्द के सही अर्थों में, आज ऐसे कारीगरों को बुलाते हैं जो व्यक्तिगत आदेशों पर काम करते हैं। अक्सर, उनका कार्यस्थल एक कस्टम टेलरिंग स्टूडियो होता है।

पेशे का नाम पुराने रूसी शब्द "ръръ" (कपड़ा) से आया है। इससे यह निष्कर्ष निकलता है कि दर्जी वह है जो कपड़े का काम करता है। इस पेशे का इतिहास तीसरी शताब्दी ईसा पूर्व का है। प्राचीन ग्रीस में, जहाँ सामग्री के उत्पादन और उससे कपड़े सिलने की पहली कार्यशालाएँ दिखाई दीं। 15वीं शताब्दी के बाद से, दर्जी न केवल सिलाई करते हैं, बल्कि कपड़ों के नए मॉडल भी विकसित करते हैं। दर्जियों की सबसे ऊंची जाति है फैशन डिज़ाइनर्स, पहनने के लिए तैयार और हाउते कॉउचर कपड़े बनाना। ऐसे विशेषज्ञ न केवल शैली, बल्कि सामान्य रूप से फैशन को भी आकार देते हैं।

सिलाई तकनीक के विकास और सिलाई प्रक्रिया को औद्योगिक पैमाने पर स्थानांतरित करने के साथ, पेशे के भीतर संकीर्ण विशेषज्ञताएं सामने आईं, जिन्होंने सिलाई के चरणों को अलग-अलग विशिष्टताओं में विभाजित कर दिया। विशेष रूप से, सबसे आम विशेषज्ञताओं की पहचान इस प्रकार की जा सकती है:

• डिजाइनर - नए कपड़ों के मॉडल विकसित करता है और उन्हें रेखाचित्रों में चित्रित करता है;
• कटर - एक विशेषज्ञ जो मॉडल के लिए पैटर्न बनाता है और कपड़े को काटता है;
• दर्जिन-दिमागदार(या सिर्फ एक सीमस्ट्रेस) - कटे हुए हिस्सों को जोड़ता है और एक दर्जी और कटर के मार्गदर्शन में फिनिशिंग करता है।

यदि हम एक दर्जी के बारे में बात करते हैं जो व्यक्तिगत सिलाई करता है, तो उसकी पेशेवर जिम्मेदारियों में कपड़े बनाने के सभी चरण शामिल हैं: ग्राहक के मापदंडों को मापना, पैटर्न बनाना, पैटर्न के अनुसार उत्पाद को काटना, नियंत्रण चिह्न और रेखाओं को चिह्नित करना, भागों की सिलाई करना, गीला करना। -हीट ट्रीटमेंट, फिटिंग के दौरान पहचानी गई अशुद्धियों का सुधार, नेकलाइन की फिनिशिंग, आस्तीन का डिज़ाइन, उत्पाद का हेम और फास्टनरों के साथ-साथ तैयार उत्पाद को सबसे आकर्षक स्वरूप देने के उद्देश्य से कई अन्य ऑपरेशन।

एक दर्जी में कौन से व्यक्तिगत गुण होने चाहिए?

दर्जी का कामइस पेशे के प्रतिनिधियों के लिए सबसे विरोधाभासी व्यक्तिगत गुणों की आवश्यकता होती है। एक ओर, एक दर्जी के पास स्पष्ट रचनात्मक क्षमताएं होनी चाहिए, और दूसरी ओर, कपड़े बनाने की एकरसता और श्रमसाध्य प्रक्रिया को केवल सावधानीपूर्वक और अनुशासित विशेषज्ञ ही सहन कर सकते हैं, जो रचनात्मक लोगों के लिए विशिष्ट नहीं है।

इसके अलावा, पेशेवर कर्तव्यों का पालन करते समय, एक दर्जी को निम्नलिखित व्यक्तिगत गुण बहुत उपयोगी लगेंगे:

• शैली की त्रुटिहीन समझ;
• ईमानदारी;
• धैर्य;
• ज़िम्मेदारी;
• संचार कौशल;
• तनाव प्रतिरोध;
• चित्र बनाने और आकर्षित करने की क्षमता;
• वॉल्यूमेट्रिक आई गेज;
• सुस्पष्ट कल्पना;
• रचनात्मकता;
• दृढ़ता;
• शुद्धता।

आइए इसमें गणित का ज्ञान (अधिक सटीक रूप से, ज्यामिति), सामग्रियों को समझने की क्षमता, उनके गुणों और गुणवत्ता, चित्रों को पढ़ने और इसे (चित्रकारी) तैयार रूप में प्रस्तुत करने की क्षमता, साथ ही अच्छी तरह से विकसित ठीक मोटर कौशल ( आखिरकार, एक दर्जी छोटी वस्तुओं के साथ काम करता है: सुई, पिन, एक सिलाई मशीन की नाजुक तंत्र, आदि) - और "धागा और सुई" के शासक का एक पूरा चित्र हमारे सामने आएगा।

दर्जी बनने के फायदे

ऐसा ही होता है कि आधुनिक दुनिया में कपड़ों के बिना रहना असंभव है। इसके अलावा, लोकप्रिय ज्ञान के अनुसार, लोगों का स्वागत उनके कपड़ों से किया जाता है (अर्थात, वे पहली छाप छोड़ते हैं)। इसलिए, कपड़े सिलने में सक्षम विशेषज्ञों की हमेशा और हर जगह जरूरत रही है और रहेगी। और यही सबसे महत्वपूर्ण बात है दर्जी होने का फायदा. यहां तक ​​​​कि अगर मास्टर के पास बड़े ऑर्डर नहीं हैं, तो हमेशा कुछ छोटे काम करने होते हैं: हेम पतलून, ब्लाउज को छोटा करना, पुराने कोट का रीमेक बनाना।

बदले में, यदि नौकरी है, तो स्थिर आय होगी। इसके अलावा, दर्जियों की आय काफी अच्छी है, क्योंकि आर्थिक संकट भी लोगों को कपड़े खरीदना छोड़ने के लिए मजबूर नहीं कर सकता है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि सबसे बड़ी आय उन दर्जियों से होती है जो कस्टम-निर्मित कपड़े बनाते हैं। इस खंड में कोई ऊपरी आय सीमा नहीं है, और व्याचेस्लाव ज़ैतसेव और वैलेन्टिन युडास्किन जैसे रूसी स्वामी, जिन्होंने न केवल विश्व प्रसिद्धि हासिल की, बल्कि वित्तीय स्वतंत्रता भी हासिल की, इसका एक ज्वलंत उदाहरण के रूप में काम कर सकते हैं।

वैसे, सिलाई सहायक उपकरण का एक सेट: सुई, धागे, एक सिलाई मशीन (यह न्यूनतम है) आसानी से उपलब्ध है और लगभग हर घर में उपलब्ध है, इसलिए एक विशेषज्ञ हमेशा न केवल अतिरिक्त पैसा कमा सकता है, बल्कि अपना खुद का व्यवसाय भी खोल सकता है बड़े वित्तीय निवेश के बिना।

और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि चमकीले और सुंदर कपड़ों के मॉडल बनाने की क्षमता दर्जी को हमेशा फैशनेबल और स्टाइलिश तरीके से कपड़े पहनने की अनुमति देती है, और साथ ही प्रमुख फैशन हाउसों से अलमारी की वस्तुओं की खरीद पर बड़ी रकम खर्च नहीं करती है।

दर्जी होने के नुकसान

चूँकि एक दर्जी मुख्य रूप से उन लोगों के लिए कपड़े सिलता है जिन्हें वह नहीं जानता है, इस बात की बहुत अधिक संभावना है कि मास्टर और ग्राहक के स्वाद मेल नहीं खाते हैं, या एक ही मॉडल के बारे में उनके अलग-अलग दृष्टिकोण होंगे। और शायद यही मुख्य है दर्जी होने का नुकसान.

इसके अलावा, अनुभवहीन दर्जी अक्सर गलतियाँ करते हैं जिससे सामग्री को नुकसान होता है, और इसलिए अप्रत्याशित सामग्री हानि होती है। आखिरकार, मास्टर को क्षतिग्रस्त सामग्री के लिए अपनी जेब से भुगतान करना होगा: या तो ग्राहक को उसकी लागत की प्रतिपूर्ति करें, या एक समान खरीदें।

इस पेशे में चिकित्सीय नुकसान भी हैं। सच तो यह है कि दर्जी के काम के दौरान विशेषज्ञ की आंखों पर सबसे ज्यादा दबाव पड़ता है। इसलिए, दर्जी पेशे के प्रतिनिधियों के लिए नेत्र रोगों को एक व्यावसायिक रोग माना जाता है।

आप कहाँ दर्जी बन सकते हैं?

दर्जी बनोआप कई विशिष्ट तकनीकी स्कूलों या कॉलेजों में से किसी एक में भाग ले सकते हैं, जो, वैसे, रूस के किसी भी शहर में उपलब्ध हैं। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप कौन सा शैक्षणिक संस्थान चुनते हैं, क्योंकि इस विशेषता में शिक्षा की गुणवत्ता हर जगह लगभग समान है। लेकिन यह ध्यान में रखना आवश्यक है कि माध्यमिक विशिष्ट शिक्षा केवल एक दर्जी-कारीगर की दुनिया का द्वार खोलेगी, लेकिन एक दर्जी-फैशन डिजाइनर की नहीं।

आप किसी उच्च शिक्षण संस्थान से स्नातक होने के बाद ही एक शीर्ष श्रेणी के पेशेवर बन सकते हैं, जहां आपके द्वारा पहले से हासिल किए गए कौशल के अलावा, आपको कपड़ों के उपयोग और संरचना का ज्ञान, मॉडल और शैली विकसित करने में आवश्यक कौशल भी दिया जाएगा। और यह भी सिखाया जाएगा कि रंग समाधानों के साथ कैसे काम किया जाए। और यहां इनमें से चुनाव करने की सलाह दी जाती है रूस में कपड़ा उद्योग में सर्वश्रेष्ठ विश्वविद्यालय, जिसमें शामिल है:

• मॉस्को स्टेट टेक्सटाइल यूनिवर्सिटी का नाम रखा गया। एक। कोसिगिना;
• सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ टेक्नोलॉजी एंड डिज़ाइन;
• कामा इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स एंड डिज़ाइन;
• रूस के डिज़ाइनरों के संघ का राष्ट्रीय डिज़ाइन संस्थान;
• मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ डिज़ाइन एंड टेक्नोलॉजी।

नतालिया स्मिर्नोवा - महिलाओं के कपड़ों की सिलाई के लिए लेखक की एटेलियर कैसे व्यवस्थित की जाती है

सोवियत वर्षों के दौरान, दुकानों में कपड़ों की कमी के कारण, कई महिलाओं को उन्हें किसी एटेलियर में या परिचित ड्रेसमेकर्स से सिलवाने के लिए मजबूर होना पड़ा। आजकल, जो लोग इसके लिए काफी अधिक कीमत चुकाने को तैयार हैं वे व्यक्तिगत सिलाई का खर्च उठा सकते हैं। इसलिए, ऐसे बहुत से एटेलियर हैं जो केवल व्यक्तिगत ऑर्डर में विशेषज्ञता रखते हैं, और वे अक्सर एक फैशन हाउस में बदल जाते हैं। एबिआर्ट स्टूडियो के सह-संस्थापक, नताल्या स्मिरनोवा ने वेबसाइट को बताया कि लेखक का एटेलियर कैसे व्यवस्थित किया जाता है।

42 वर्षीय, एक लेखक स्टूडियो के सह-संस्थापक। उन्होंने मॉस्को एकेडमी ऑफ लाइट इंडस्ट्री से डिजाइन (टेक्सटाइल डिजाइनर) की डिग्री के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की। उसी समय, उन्होंने फैशन डिज़ाइन में डिग्री के साथ दूसरी उच्च शिक्षा - मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ डिज़ाइन एंड टेक्नोलॉजी प्राप्त की। 2002 में उन्होंने एक फैशन डिजाइनर के साथ मिलकर इसे खोला। अलीना ओशित्कोवाएटेलियर "अबियार्ट", जो महिलाओं के कपड़ों और पर्दों की व्यक्तिगत सिलाई में माहिर है।

ये सब कैसे शुरू हुआ

नताल्या स्मिर्नोवा को स्कूल से ही पता था कि वह एक फैशन डिजाइनर बनना चाहती है। लेकिन मुझे डर था कि स्कूल से स्नातक होने के तुरंत बाद मैं सही विभाग में दाखिला नहीं ले पाऊंगा। मैंने "डेसिनेटर" में विशेषज्ञता के साथ मॉस्को एकेडमी ऑफ लाइट इंडस्ट्री में अध्ययन करना शुरू किया - यह एक विशेषज्ञ का नाम है जो कपड़े पर एक डिज़ाइन बनाता है: यह निर्धारित करता है कि कौन से धागे का उपयोग किया जाएगा, कौन सा आभूषण या डिज़ाइन, किस आकार में, आदि।

दो साल बाद, अपनी पहली उच्च शिक्षा प्राप्त करना जारी रखते हुए, नताल्या ने मॉस्को यूनिवर्सिटी ऑफ़ डिज़ाइन एंड टेक्नोलॉजी के संकाय में प्रवेश किया जहाँ फैशन डिजाइनरों को प्रशिक्षित किया जाता था। जब उन्होंने अपनी पढ़ाई पूरी की, तो उन्हें एक फैशन डिजाइनर के रूप में एक एटेलियर में काम करने के लिए बुलाया गया, हालांकि अपनी मुख्य नौकरी के अलावा उन्हें शुरू से अंत तक चीजों को डिजाइन करना और सिलाई करना था।

2002 में, नताल्या ने फैशन डिजाइनर अलीना ओशित्कोवा के साथ मिलकर अपना स्टूडियो "अबियार्ट" स्थापित किया। उन्होंने वोइकोव्स्काया मेट्रो क्षेत्र के एक संस्थान में उसके लिए एक कमरा किराए पर लिया, घर से अपनी घरेलू सिलाई मशीनें लाईं - और काम करना शुरू कर दिया। परियोजना में निवेश साथियों की निजी निधि से लगभग $500 था।

धीरे-धीरे, स्टूडियो ने पेशेवर उपकरण हासिल कर लिए - इसे व्यवसाय बढ़ने और उद्यम की जरूरतों के आधार पर खरीदा गया। इस प्रकार सीधी-सिलाई मशीनें दिखाई दीं - पतले, मध्यम-मोटे और मोटे कपड़ों के लिए (उदाहरण के लिए, जींस और चमड़ा), ओवरलॉकर, और चमड़े और फर उत्पादों की सिलाई के लिए एक मशीन।

व्यक्तिगत सिलाई

महिलाओं के कपड़ों की व्यक्तिगत सिलाई एक लंबी और श्रमसाध्य प्रक्रिया है। एक वस्तु को बनाने में औसतन एक महीना लग जाता है। सबसे पहले, ग्राहक एबिआर्ट स्टूडियो के विशेषज्ञों को समझाता है कि वह वास्तव में क्या प्राप्त करना चाहता है और वह भविष्य में नई अलमारी वस्तु का उपयोग कैसे करने की योजना बना रहा है - व्यावसायिक बैठकों में जाएं, इसे विशेष कार्यक्रमों में पहनें या रोजमर्रा की जिंदगी में पहनें।

फिर एक स्केच बनाया जाता है, जिसे ग्राहक द्वारा अनुमोदित किया जाता है। यदि हम इस बात पर सहमत हो सकते हैं कि तैयार वस्तु कैसी दिखनी चाहिए, तो हम कपड़े का चयन करने के लिए आगे बढ़ते हैं। एबिआर्ट एटेलियर में अंग्रेजी और इतालवी कपड़ों की सूची है। यदि उनमें से कपड़ा चुनना संभव नहीं है, तो स्टूडियो कर्मचारी मॉस्को में स्थित अन्य आपूर्तिकर्ताओं की तलाश जारी रखेंगे। लेकिन अक्सर ऐसा होता है कि एक ग्राहक अपनी पसंद का कपड़ा लेकर एटेलियर में आता है। और वह डिजाइनर के साथ मिलकर तय करता है कि इस कपड़े से कौन सी चीज सिलनी है।

अगला चरण माप ले रहा है। वे पैटर्न बनाने के लिए आवश्यक हैं - पैटर्न बनाने और किसी विशेष आकृति की विशेषताओं को ध्यान में रखने के लिए उपयोग किए जाने वाले टेम्पलेट।

“हमने गणना की कि प्रत्येक ग्राहक के लिए लगभग छह बुनियादी पैटर्न होने चाहिए। इसके बाद, उत्पाद पैटर्न को आधार से तैयार और निर्मित किया जाता है। और इसमें एक से छह घंटे तक का समय लगता है. हमने अभी तक कुछ भी सिलना शुरू नहीं किया है, लेकिन हम पहले ही बहुत सारे जोड़-तोड़ कर चुके हैं,'' नताल्या स्मिरनोवा कहती हैं।

पैटर्न बनाने के बाद, तैयार पैटर्न को कपड़े में स्थानांतरित कर दिया जाता है। प्रत्येक पंक्ति को दर्जी द्वारा धागे के टांके का उपयोग करके चिह्नित किया जाता है। कटिंग के बाद ही पहली फिटिंग होती है. फ़ैशन डिज़ाइनर और डिज़ाइनर यह देखते हैं कि आइटम ग्राहक पर कैसे बैठता है और यह तय करते हैं कि कहाँ और क्या हटाने, उठाने या किसी अन्य स्थान पर ले जाने की आवश्यकता है। परिवर्तन करने के लिए, सभी सीमों को तोड़ दिया जाता है, और उत्पाद को दूसरी फिटिंग के लिए फिर से जोड़ा जाता है। तीसरी फिटिंग पहले ही फाइनल हो चुकी है।

नताल्या स्मिरनोवा का कहना है कि किसी व्यक्तिगत डिज़ाइन के अनुसार सिलने वाले परिधान में लगभग 75% हाथ का काम होता है। “मशीन सिलाई की मात्रा 5% है। लगभग 20% लोहा और गीला ताप उपचार है। शेष 75% शारीरिक श्रम है। और यदि आप पूरे उत्पाद में हाथ से टांके लगाते हैं, जैसा कि हमारे ग्राहक पसंद करते हैं, तो हाथ का काम और भी अधिक हो जाता है।''

एबिआर्ट स्टूडियो में कपड़े से महिलाओं के बिजनेस सूट की सिलाई की लागत 60 हजार रूबल से शुरू होती है, कपड़े - 40 हजार रूबल से। नताल्या स्मिरनोवा इसे इस तथ्य से समझाती हैं कि प्रत्येक वस्तु लगभग हाथ से बनाई जाती है, और विनिर्माण प्रक्रिया स्वयं ऊपर वर्णित कई चरणों से गुजरती है। कभी-कभी ऐसे उत्पाद होते हैं जो एक भी मशीन की सिलाई के बिना बनाए जाते हैं, उदाहरण के लिए, दो-परत वाले कश्मीरी कोट।

“मानक पैटर्न पर आधारित कपड़ों का डिज़ाइन है, और टैटू पर आधारित एक डिज़ाइन है। यह तब होता है जब आप कपड़े के टुकड़ों को पुतले पर पिन करते हैं और मूर्तिकार की तरह कपड़े इकट्ठा करते हैं। अक्सर हम गोदने के साथ मानक निर्माण के संयोजन का उपयोग करते हैं,'' नताल्या बताती हैं।

कौन क्या ऑर्डर करता है?

नताल्या स्मिरनोवा की टिप्पणियों के अनुसार, एबिआर्ट एटेलियर में व्यक्तिगत सिलाई का आदेश आमतौर पर निम्नलिखित व्यवसायों की महिलाओं द्वारा दिया जाता है - आर्किटेक्ट, कलाकार, वित्तीय निदेशक, साथ ही व्यावसायिक महिलाएं। उनके लिए अलग दिखना महत्वपूर्ण है, इसलिए बड़े पैमाने पर बाजार के कपड़े अक्सर उन पर सूट नहीं करते हैं। ऐसे युवा ग्राहक भी हैं जो किसी स्कूल या विश्वविद्यालय में स्नातक की तैयारी कर रहे हैं या बाहर जा रहे हैं।

अक्सर महिलाएं अपने कपड़ों के लिए बेहद महंगे फैब्रिक का इस्तेमाल करने को कहती हैं। वे इसे यह कहकर समझाते हैं कि उनके बिजनेस पार्टनर दूसरे लोगों के कपड़ों में इस्तेमाल होने वाले कपड़े की गुणवत्ता को समझते हैं। और कपड़े ही उनके लिए इस बात का सूचक होते हैं कि उनका वार्ताकार किस सामाजिक स्तर का है। इसलिए, ऐसे ग्राहकों के लिए उचित दिखना महत्वपूर्ण है।

नियमित ग्राहक, जिनके लिए एबिआर्ट स्टूडियो के कर्मचारी पहले ही कई कपड़े सिल चुके हैं और अपनी व्यक्तिगत शैली बना चुके हैं, अक्सर बाद में संपर्क करने पर केवल यही कहते हैं कि उन्हें किस नई अलमारी की वस्तु की आवश्यकता है - उदाहरण के लिए, एक शर्ट। इसके बाद, डिजाइनर और फैशन डिजाइनर यह तय करते हैं कि किस तरह की शर्ट ग्राहक के बाकी कपड़ों से मेल खाएगी।

“प्रत्येक स्केच स्वीकृत है, लेकिन नियमित ग्राहकों के साथ स्केच का 100% पालन करना अब संभव नहीं है। प्रत्येक टुकड़ा एक प्रयोग है, एक रचनात्मक क्षण है। और न केवल डिज़ाइनर, कंस्ट्रक्टर, दर्जी के लिए, बल्कि क्लाइंट के लिए भी। वह हमारे साथ सृजन करता है। और इस रचनात्मकता की प्रक्रिया में बदलाव हो सकते हैं,'' नताल्या स्मिरनोवा ने आश्वासन दिया।

ऐसे ग्राहक भी हैं जो ब्रांडेड कपड़ों की तस्वीर लेकर हमारे पास आते हैं और हमसे उनके लिए वही कपड़े सिलने के लिए कहते हैं। नतालिया स्मिर्नोवा के मुताबिक, ऐसे ऑर्डर पर काम करना कौशल का खेल है। तस्वीर के आधार पर, फैशन डिजाइनर को उस कपड़े के प्रकार का चयन करना चाहिए जो मूल के लिए सबसे सटीक हो, और डिजाइनर को जितना संभव हो सके कट को दोहराना चाहिए (अक्सर उत्पाद का पिछला दृश्य देखे बिना)।

स्टूडियो स्टाफ ग्राहकों के साथ भरोसेमंद रिश्ते स्थापित करता है। नताल्या कहती हैं, ''जब कोई व्यक्ति आपके सामने लगभग नग्न अवस्था में खड़ा होता है, तो यह विश्वास को बढ़ावा देता है।''

एबिआर्ट एटेलियर में कपड़े सिलने वालों में केवल मॉस्को और मॉस्को क्षेत्र के निवासी ही नहीं हैं। एक ग्राहक है जो अमेरिका में रहता है, लेकिन मॉस्को की अपनी यात्राओं के दौरान वह ऑर्डर देता है।

“हमारे काम में, प्रति माह ऑर्डर या तैयार उत्पादों की संख्या स्टूडियो की उत्पादकता का संकेतक नहीं है। दर्जी डेढ़ महीने तक जो काम करेगा उसमें एक, लेकिन बहुत मुश्किल काम हो सकता है। या फिर कई छोटी-छोटी चीज़ें हो सकती हैं,” नताल्या स्मिरनोवा बताती हैं।

सिलाई के ऑर्डर में स्पष्ट शिखर हैं। वे आमतौर पर शरद ऋतु (अक्टूबर से दिसंबर) और वसंत (फरवरी-मार्च) में होते हैं, और यह इस तथ्य के कारण है कि वर्ष के समय के साथ-साथ, कई महिलाएं अपनी अलमारी बदलना चाहती हैं। सबसे कम अनुरोध जनवरी और जुलाई-अगस्त में हैं।

2017 में अप्रैल और मई अप्रत्याशित रूप से विनाशकारी साबित हुए। यह लंबे समय तक ठंडे मौसम के कारण था - कोई भी गर्मियों के कपड़े सिलने की जल्दी में नहीं था। “हमने पहले कभी इतने कम गर्मी के कपड़े नहीं बनाए, जितने इस साल बनाए। नताल्या कहती हैं, ''पहला सही मायने में गर्म दिन जुलाई के अंत में मॉस्को में था।''

शिविर में जल्दी मत जाओ« रूसी डिजाइनर»

एटेलियर "एबिआर्ट" के पास शादी के कपड़े का एक संग्रह है। वे 2012 में इस क्षेत्र को विशेष रूप से सक्रिय रूप से विकसित करना चाहते थे। नताल्या स्मिरनोवा मॉस्को के विवाह सैलून में अपनी पोशाकें लेकर आईं। लेकिन वहां डिजाइनर का रूसी नाम देखकर उन्होंने तुरंत सहयोग करने से इनकार कर दिया। हालाँकि उस समय रूसी डिजाइनर पहले से ही कैज़ुअल कपड़ों के क्षेत्र में एक चलन बन रहे थे, लेकिन शादी के कपड़े नहीं।

“मैं एक डिज़ाइनर हूं जो कस्टम टेलरिंग का काम करता है और एक ही कॉपी में कस्टम-निर्मित उत्पाद बनाता है। हाँ, किसी समय रूसी डिज़ाइनर एक चलन बन गए। लेकिन अब उनमें से बहुत सारे हैं. निस्संदेह, ऐसे अद्भुत डिज़ाइनर हैं जो बढ़िया काम करते हैं। लेकिन अधिकांश लोगों के लिए चीजों का स्तर वांछित होने के लिए बहुत कुछ छोड़ देता है। जब हम हाउते कॉउचर वीक जैसे कार्यक्रमों में भाग लेते हैं या बुटीक में जाते हैं, तो यह स्पष्ट हो जाता है कि ग्राहक हमारी और हमारे जैसे एटेलियर की ओर क्यों रुख करते हैं। यह सामग्री और कारीगरी दोनों के मामले में एक अलग स्तर का उत्पाद है,'' नताल्या स्मिरनोवा कहती हैं।

कर्मियों की कमी

एबिआर्ट स्टूडियो की टीम में सात कर्मचारी हैं: एक डिजाइनर, एक फैशन डिजाइनर, एक सहायक डिजाइनर, तीन दर्जी और एक अकाउंटेंट। टीम विशेष रूप से महिला है। इस वजह से, हमें लगातार कर्मचारियों की तलाश करनी पड़ती है - कर्मचारी अक्सर मातृत्व अवकाश पर चले जाते हैं।

नताल्या स्मिरनोवा के अनुसार, एक तैयार विशेषज्ञ को ढूंढना लगभग असंभव है। मॉस्को और क्षेत्रों में, दर्जी को प्रशिक्षित करने वाले स्कूल बंद हो रहे हैं। और जो लोग संस्थानों में इस विशेषता में उच्च शिक्षा प्राप्त करते हैं वे तुरंत उच्च वेतन का दावा करते हैं। लेकिन विशेषज्ञ के रूप में, वे अभी विश्वविद्यालय के बाद काम करने के लिए तैयार नहीं हैं, उन्हें सीधे स्टूडियो में प्रशिक्षित करने की आवश्यकता है।

एटेलियर के लिए कर्मियों की कमी उन क्षेत्रों को भी प्रभावित करती है जो सीधे तौर पर सिलाई या काटने की क्षमता से संबंधित नहीं हैं। नताल्या स्मिरनोवा ने एक एसएमएम मैनेजर ढूंढने की कोशिश की जो स्टूडियो के सोशल नेटवर्क का प्रबंधन करेगा। लेकिन काम पर रखे गए फ्रीलांसरों ने ऐसे पोस्ट किए जो ऑर्डर पर बनाए गए कपड़ों की विशेषताओं को प्रतिबिंबित नहीं करते थे। परिणामस्वरूप, नताल्या स्वयं इस क्षेत्र में बुनियादी ज्ञान का उपयोग करते हुए, सामाजिक नेटवर्क में शामिल हैं। लेकिन उन्हें यकीन है कि यह बेहतर होगा यदि पोस्ट हर दिन न लिखी जाएं, बल्कि सक्षम रूप से और व्यवसाय स्वामी द्वारा स्वयं लिखी जाएं।

नताल्या स्मिरनोवा इस बारे में लघु वीडियो बनाने की कोशिश कर रही हैं कि उनके स्टूडियो में चीजें कैसे बनाई जाती हैं। लेकिन जब भी वह अपने फोन पर कैमरा लेकर प्रोडक्शन फ्लोर में प्रवेश करती है, तो उसके अधीनस्थ शर्म महसूस करने लगते हैं। “जब कर्मचारियों को हटाया जाता है तो वे बहुत तनाव में आ जाते हैं। और उन्हें यह समझाना असंभव है कि हमारी चीज़ कैसे बनाई जाती है, इसके छोटे वीडियो सोशल नेटवर्क के लिए बहुत उपयुक्त हैं, ”नताल्या कहती हैं।

मौखिक प्रचार द्वारा प्रचार

एबिआर्ट स्टूडियो के इंस्टाग्राम और फेसबुक पर अपने पेज हैं। वे तैयार उत्पादों की तस्वीरें पोस्ट करते हैं; कई वस्तुओं की तस्वीरें उल्टी तरफ से खींची जाती हैं। ऐसी तस्वीरें आपको सिलने वाली वस्तु की गुणवत्ता का मूल्यांकन करने की अनुमति देती हैं। “खरीदार के लिए प्राथमिकता उत्पाद की गुणवत्ता है। वे हमारे पास सबसे पहले गुणवत्ता के लिए आते हैं, डिज़ाइन के लिए नहीं,” नताल्या आश्वस्त हैं।

स्टूडियो को लगातार सोशल नेटवर्क के लिए तस्वीरों की समस्या का सामना करना पड़ता है। आप किसी पुतले पर या स्टूडियो में तैयार वस्तुओं की तस्वीरें ले सकते हैं, लेकिन अच्छे फोटो सत्र के लिए पेशेवर प्रकाश व्यवस्था और एक पेशेवर फोटोग्राफर की आवश्यकता होती है। स्टूडियो के कर्मचारी स्वयं जो फोटो खींचते हैं वह अक्सर वस्तु की सभी बारीकियों को व्यक्त नहीं करता है। इसके अलावा, तैयार उत्पादों को पुतले पर रख दिया जाता है या मेज पर रख दिया जाता है, जिससे उनकी सुंदरता भी नहीं बढ़ती है।

अपनी स्थिति के कारण, स्टूडियो के ग्राहक एबिआर्ट की चीजें पहनकर सोशल नेटवर्क पर अपनी तस्वीरें पोस्ट करने की जल्दी में नहीं हैं। लेकिन वे व्यक्तिगत संचार में स्वेच्छा से अपने सहकर्मियों या परिचितों को बताते हैं कि उन्हें यह खूबसूरत शर्ट या पोशाक कहां से मिली। आगंतुकों का मुख्य प्रवाह मौखिक रूप से आता है।

भविष्य को उजागर करें

एटेलियर "अबियार्ट" निकट भविष्य में विस्तार के बारे में सोच रहा है। यह संभव है कि स्टाफ में कम से कम एक प्रबंधक की वृद्धि होगी। वह आदेशों का पालन करने में लगा रहेगा, न कि सिलाई या काटने में।

अब नताल्या स्मिरनोवा रेडीमेड कोट और ड्रेस की एक कैज़ुअल लाइन विकसित कर रही है। चीजें बारविखा कॉटेज गांव के बुटीक में देखी जा सकती हैं। स्टूडियो की वित्तीय क्षमताएं अभी भी आपको अपना बुटीक खोलने की अनुमति नहीं देती हैं। लेकिन इस विचार को अभी भी छोड़ा नहीं गया है - यह भविष्य की योजनाओं में है।

तात्याना एंड्रीवाना कामको
व्यापक जीसीडी का सारांश "कपड़े बनाने वाले लोगों के पेशे"

तैयारी समूह में प्रत्यक्ष शैक्षिक गतिविधियाँ

शैक्षिक क्षेत्र:संज्ञानात्मक विकास, कलात्मक और सौंदर्य विकास, सामाजिक और संचार विकास

शिक्षक के लिए लक्ष्य:कपड़े बनाते समय, विशेष रूप से एक नया मॉडल बनाते समय वयस्कों की गतिविधियों के बीच संबंध के बारे में बच्चों के विचारों की एक प्रणाली का गठन

कार्य:

बच्चों को पेशेवरों के काम में संबंध और अन्योन्याश्रयता देखना सिखाएं और अर्जित ज्ञान को व्यावहारिक गतिविधियों में लागू करें - एक कपड़े का मॉडल बनाना

फैशन हाउस में काम करने वाले वयस्कों के व्यवसायों के बारे में बच्चों के ज्ञान को व्यवस्थित करें, "फैशन हाउस" प्रणाली बनाएं और समीक्षा करें

कपड़ों के विवरण और मुख्य भागों की समझ और नामकरण को मजबूत करने के लिए (पोशाक का विवरण: आस्तीन, स्कर्ट, चोली, कॉलर, कफ, बेल्ट)

बच्चों को नई तकनीकों से परिचित कराएं (ब्रश के बजाय रुई के फाहे से पेंटिंग करें - बटन, पोल्का डॉट्स, छोटे विवरण चित्रित करें; टूथब्रश से छिड़काव करें)

एक रचनात्मक अवधारणा को प्राप्त करने और बनाए गए कपड़ों के मॉडल की विशेषताओं को व्यक्त करने के लिए विभिन्न दृश्य साधनों का उपयोग करें

सामूहिक उत्पाद "फैशन पत्रिका" के निर्माण में भाग लेने का अनुभव प्रदान करें

उत्पाद:

खेल "फैशन एटेलियर" के लिए फैशन पत्रिका

शब्दावली कार्य:मॉडल, फ़ैशन, फ़ैशन पत्रिका, फ़ैशन डिज़ाइनर, कैटवॉक, कफ, जैबोट, रफ़ल, फ़्लॉज़, चोली

प्रारंभिक काम:स्टूडियो का भ्रमण; विषय पर बातचीत: "कपड़ों के अतीत की यात्रा"; रोल-प्लेइंग गेम "फैशन हाउस"; किया। खेल "पोशाक के लिए गायब भाग ढूंढें"

सामग्री और उपकरण:

प्रत्येक बच्चे के लिए कपड़ों के आधे-तैयार सिल्हूट के साथ रिक्त स्थान

महिलाओं, पुरुषों और बच्चों के कपड़ों की छवियों वाली फैशन पत्रिकाएँ - 3 टुकड़े

कार्ड - विवरण के प्रकार: आस्तीन, स्कर्ट, कॉलर, बेल्ट

एक फ़ैशन पत्रिका के लिए रंगीन रूप से डिज़ाइन किया गया कवर

फैशन हाउस के व्यवसायों के चित्रण के साथ व्हाटमैन पेपर

चित्रफलक

फीता

कपड़ों के स्टेंसिल

तरीके और तकनीक:

व्याख्यात्मक और उदाहरणात्मक (मौखिक, दृश्य)

व्यावहारिक

खेल

समस्या की स्थिति पैदा करना

अपेक्षित परिणाम:

कपड़ों के मॉडल बनाते समय पेशेवरों के काम में संबंध और अन्योन्याश्रयता को समझें

वे ड्राइंग में नई तकनीकों और साधनों का उपयोग करने में सक्षम हैं (टूथब्रश के साथ पेंट स्प्रे करना; ब्रश के बजाय कपास झाड़ू के साथ पेंटिंग करना (बटन, पोल्का डॉट्स, छोटे विवरण, कपड़े का मॉडल बनाते समय)

प्रत्येक बच्चे को "फैशन पत्रिका" के सामूहिक उत्पाद के निर्माण में भाग लेने का अनुभव प्राप्त होगा

फैशन हाउस

प्रशासक निदेशक- आगंतुकों को गुणवत्तापूर्ण सेवा के लिए, फैशन हाउस में समन्वित कार्य के लिए जिम्मेदार

फैशन डिज़ाइनर्स- एक मॉडल के साथ आएं, एक चित्र बनाएं, रेखाचित्र बनाएं

काटने वाला- मॉडल से माप लेता है, पैटर्न बनाता है, कपड़े काटता है

फैशन डिजाइनर- चित्र बनाता है जिससे पैटर्न बनते हैं, नए कपड़े उपलब्ध कराता है

दरिनियाँ- कपड़े सिलें, उन्हें फिट करने के लिए समायोजित करें

RECEIVER- दस्तावेज़ तैयार करता है, स्वीकार करता है और आदेश जारी करता है

डिजाइनर- कपड़ों के मॉडलों के लुक को पूरा करने और उन्हें सजाने में मदद करें

नमूना- कोई भी फैशन शो इनके बिना नहीं चल सकता

कक्षाओं की प्रगति

I. परिचयात्मक भाग:आयोजन का समय - लक्ष्य निर्धारण प्रेरणा(बच्चों के ज्ञान को अद्यतन करना 2-4 मिनट)

बच्चे अंदर आते हैं और नमस्ते कहते हैं

आइए एक-दूसरे को देखकर मुस्कुराएं ताकि सभी का मूड अच्छा रहे।

दोस्तों, आज आप बहुत सुंदर, सुरुचिपूर्ण और फैशनेबल हैं

क्या आप जानते हैं फैशन क्या है?

मैं विद्रोह करता हूँ. “हमारा फैशन सभी लोगों को आश्चर्यचकित करता है। वह वयस्कों और बच्चों को कपड़े पहनाती है।''

द्वितीय विद्रोह. “आधुनिक दिखना अच्छा है। हर कोई इसे बहुत चाहता है - यह समझ में आता है!”

III रिब। “मैं फैशनेबल कपड़े पहनना चाहता हूं। आख़िरकार, फ़ैशन में, फ़ैशन में एक रहस्य है। आज आप कितने साल के हैं?

दोस्तों फैशन क्या है? आप क्या सोचते है?

फैशन किसी भी क्षेत्र या संस्कृति में एक निश्चित स्वाद का अल्पकालिक प्रभुत्व है, जो एक निश्चित समय में बहुत लोकप्रिय होता है। इसका मतलब यह है कि एक निश्चित समय पर कोई चीज बहुत लोकप्रिय और व्यापक होती है, यानी एक व्यक्ति दूसरे व्यक्ति में कुछ नया देखता है और खुद के लिए भी वैसा ही करने की अधिक संभावना रखता है। फैशन हर चीज के लिए होता है - विभिन्न वस्तुओं के लिए (जैसा कि फोन, स्मार्टफोन, टैबलेट आदि के लिए वर्तमान फैशन है, साथ ही कपड़ों के लिए फैशन (उदाहरण के लिए, लंबी स्कर्ट, कपड़े, चमड़े की जैकेट, आदि) और सभी लोग कोशिश कर रहे हैं फैशनेबल बनने के लिए करें ये खरीदारी.

आपके अनुसार फैशनेबल कपड़े कहाँ बनते हैं?

आपके अनुसार फैशनेबल कपड़े कौन बनाता है?

फैशन हाउस क्या है? यह एक संपूर्ण उत्पादन है जिसमें विभिन्न व्यवसायों के लोग काम करते हैं।

कपड़े बनाने वाले लोगों के व्यवसायों के नाम बताइए।

आप उन लोगों को क्या कहते हैं जो कपड़ों के डिज़ाइन लेकर आते हैं?

आइए फैशन हाउस को संपूर्ण प्रणाली के रूप में देखें:

एक नया मॉडल बनाने के लिए, आपको पेशेवरों (कलाकार-फैशन डिजाइनर, फैशन डिजाइनर, डिजाइनर, कटर, सीमस्ट्रेस, रिसीवर, विभिन्न दिशाओं के प्रबंधक, प्रशासक, मॉडल) के पूरे समूह के लिए कड़ी मेहनत करने की आवश्यकता है। योजना।

एक नया मॉडल बनाते समय, सभी पेशे आपस में जुड़े होते हैं - रिसीवर, कटर, सीमस्ट्रेस, फैशन डिजाइनर-कलाकार एक दूसरे के बिना मौजूद नहीं हो सकते।

फैशन डिजाइनर क्या करते हैं? एक कलाकार-फैशन डिजाइनर नए कपड़ों के संग्रह का आविष्कार और निर्माण करता है, रेखाचित्र बनाता है, नए कपड़ों के मॉडल और सजावट के लिए कपड़े का चयन करता है।

कटर क्या करते हैं? वे मॉडलों से माप लेते हैं, पैटर्न बनाते हैं और कपड़े काटते हैं।

फैशन हाउस में दर्जिनें क्यों होती हैं? वे कपड़े सिलते हैं और उन्हें फिट करने के लिए फिट करते हैं।

किसलिए रिसीवर? ऑर्डर के लिए दस्तावेज़ तैयार करता है, स्वीकार करता है और ग्राहकों को ऑर्डर जारी करता है।

कपड़ों के मॉडल के लुक को पूरा करने और उन्हें सजाने में कौन मदद करता है? डिज़ाइनर.

कोई भी फैशन शो किसके बिना नहीं हो सकता? कोई मॉडल नहीं.

फैशन हाउसों में आप मॉडलों की भागीदारी के साथ आधुनिक कपड़ों का प्रदर्शन देख सकते हैं। फैशन हाउस का शोरूम नए कपड़ों के संग्रह के शो की मेजबानी करता है। मॉडल - लड़कियां और लड़के - संगीत के साथ कैटवॉक करते हैं और नए आधुनिक फैशनेबल कपड़ों के नमूने दिखाते हैं।

मॉडल कपड़े कहाँ दिखाते हैं?

दोस्तों, मॉडल क्या है? यह किसी उत्पाद का नमूना या कुछ बनाने का नमूना है। नए कपड़ों के संग्रह का प्रदर्शन करने वाला एक मॉडल हमारे लिए एक मॉडल है और, उन्हें देखकर, हम अपने पसंदीदा कपड़ों का नमूना चुन सकते हैं,

लेकिन यह बड़े शहरों में है, और हमारे छोटे शहर में कोई फैशन हाउस नहीं है, लेकिन एक एटेलियर है।

लोगों को कपड़ों के नए मॉडल कहां से मिलते हैं?

फैशन पत्रिकाएं हैं. कौन बता सकता है कि फैशन पत्रिका क्या है?

फ़ैशन पत्रिका एक पत्रिका है जिसमें फैशनेबल पोशाकों की तस्वीरें होती हैं।

मुझे ऐसी पत्रिका कहां मिल सकती है?

फ़ैशन पत्रिका किसके लिए है?

समस्या की स्थिति

हाँ, दोस्तों, आप फैशन पत्रिकाओं में अपने पसंदीदा कपड़ों का मॉडल चुनकर स्टूडियो से नए फैशनेबल कपड़े ऑर्डर कर सकते हैं।

क्या आपके स्टूडियो कोने में कोई फैशन पत्रिका है?

क्या आप चाहेंगे कि हमारे एटेलियर गेम की अपनी फैशन पत्रिका हो?

क्या आप इसे स्वयं बनाना चाहते हैं?

दोस्तों, मेरे पास ये रेडीमेड कपड़े हैं।

क्या उनसे एक फ़ैशन पत्रिका बनाना संभव है? क्यों नहीं?

क्या हम उन्हें बदल सकते हैं?

उन्हें कैसे समाप्त करने की आवश्यकता है ताकि उन्हें एक फैशन पत्रिका बनाया जा सके?

लक्ष्य प्रेरणा

यह सही है, दोस्तों, इन रिक्त स्थानों को पूरा करने, सजाने और फिर हमारी फैशन पत्रिका में एकत्र करने की आवश्यकता है, जिसके साथ आप फिर खेल खेल सकते हैं - फैशन एटेलियर। (पुरुषों, महिलाओं और बच्चों के कपड़ों की पत्रिकाएँ दिखाते हुए)

डी. गेम: बच्चों के कपड़ों में अंतर ढूंढें

द्वितीय. मुख्य हिस्सा

आइए कपड़ों के विवरण देखें ताकि आप अपने मॉडल के छूटे हुए हिस्सों को पूरा कर सकें।

दोस्तों, आइए बच्चों के कपड़ों के मॉडल देखें। (2-3 बच्चों की पोशाकें) और उनकी तुलना करें: लंबी/छोटी; स्कर्ट - फूली/संकीर्ण, आस्तीन - लंबी/छोटी/बिना आस्तीन, कॉलर - स्टैंड-अप/बड़ा/छोटा।

आइए अब लड़कों के लिए मॉडल देखें।

हम दो लड़कों के कपड़े देखते हैं - एक शर्ट - लंबी/छोटी, बटन वाली; कॉलर - बड़ा/छोटा; आस्तीन - कफ के साथ छोटी/लंबी।

कपड़े क्या सजा सकते हैं? (कपड़ों का नाम विवरण - रफ़ल, तामझाम, फ्लॉज़, पट्टियाँ, जेब)

फ़िज़मिनुत्का

गतिविधि योजना

दोस्तों, हमने फैशन हाउस के काम के बारे में सीखा कि मॉडल कैसे बनाए जाते हैं।

यहाँ, दोस्तों, मेरे द्वारा बनाए गए चित्र को देखें (मैं तैयार पोशाक दिखा रहा हूँ)।

आप लोग क्या सोचते हैं, मैंने यह परिणाम कैसे प्राप्त किया?

मैंने ड्राइंग में एक नई तकनीक का उपयोग किया, क्या आप चाहेंगे कि मैं आपको इसके बारे में बताऊं।

ऐसा करने के लिए, मैंने एक टूथब्रश लिया, उसे पेंट में डुबोया और अपनी उंगली का उपयोग करके उसे अपने मॉडल ब्लैंक पर छिड़क दिया। मैं एक सुंदर चित्र लेकर आया हूं। (मैं कपड़े के स्टैंसिल का उपयोग करता हूं)

आप रुई के फाहे का भी उपयोग कर सकते हैं। आपको क्या लगता है उनसे क्या खींचा जा सकता है? (बटन, पोल्का डॉट्स, लाइनें, छोटे विवरण)।

इसलिए, हमने फैशन हाउस के काम के बारे में सीखा, कपड़ों को सजाने वाले मुख्य विवरणों को देखा, और नई तकनीकों के बारे में बात की जिनका उपयोग आप फैशनेबल कपड़े बनाते समय कर सकते हैं।

अब क्या आप इन रिक्त स्थानों का उपयोग करके अपना खुद का कपड़ों का मॉडल बना सकते हैं?

दोस्तों, आज मैं आपको फैशन डिजाइनर बनने और नए ज्ञान और कौशल का उपयोग करके अपना खुद का कपड़ों का मॉडल बनाने के लिए आमंत्रित करता हूं?

एक फैशनेबल कपड़ों का मॉडल बनाने के लिए अपनी सारी कल्पना और कल्पना का उपयोग करें। इन्हें सावधानी से किया जाना चाहिए.

हम उनसे क्या बनाएंगे?

कपड़ों का मॉडल बनाते समय, आप किसी भी सामग्री का उपयोग कर सकते हैं, अर्थात् रंगीन पेंसिल, फ़ेल्ट-टिप पेन, मोम क्रेयॉन, पेंट, कपास झाड़ू और एक टूथब्रश।

अपनी पसंदीदा वर्कपीस, काम के लिए आवश्यक सामग्री का चयन करें और एक मॉडल बनाने के लिए कार्यस्थल पर जाएं।

लड़के लड़कों के लिए कपड़े बनाते हैं, लड़कियाँ लड़कियों के लिए।

स्वतंत्र काम

याद रखें कि आप में से प्रत्येक एक प्रणाली का हिस्सा बनता है जो एक संपूर्ण फैशन पत्रिका बनाने में मदद करता है।

काम करने के लिए मिलता है। अपना काम पूरा करने के बाद, मुझे एक फैशन पत्रिका बनाने के लिए तैयार मॉडल लाकर दो।

तृतीय. अंतिम भाग. प्रतिबिंब

सारांश

आप क्या योजना बना रहे थे? क्या हुआ?

और अब आपके कार्यों से हम खेल "एटेलियर" के लिए एक फैशन पत्रिका बनाएंगे

यह कितनी सुंदर फ़ैशन पत्रिका निकली!

दोस्तों, आप सब बहुत महान हैं! आपने कुछ अद्भुत काम किया. संभवतः, जब आप बड़े होंगे, तो हो सकता है कि आप में से कोई एक फैशन डिजाइनर बन जाएगा और विभिन्न शैलियों के कपड़े लेकर आएगा। और हम आकर ऑर्डर करेंगे.

अब चलो अपनी फ़ैशन पत्रिका कोने में रख दें।

बच्चे किए गए कार्य के बारे में अपने प्रभाव साझा करते हैं।

रूबल के पतन के बाद, मॉस्को की दुकानों में कपड़े काफ़ी महंगे हो गए। कुछ, इसके साथ तालमेल बिठाने के बाद, शॉपिंग सेंटरों में कम जाने लगे, कुछ अब विशेष रूप से बिक्री पर खरीदारी करते हैं, और कुछ ने सेकेंड-हैंड स्टोर की खोज की या पीढ़ियों द्वारा सिद्ध विधि पर लौट आए - अपने हाथों से कपड़े सिलना।

विलेज ने पांच लोगों से मुलाकात की जो स्वतंत्र रूप से अपने और दूसरों के लिए कपड़े बनाते हैं, और पता चला कि सिलाई ध्यान के समान क्यों है और क्या एक हजार रूबल के लिए एक पोशाक सिलना संभव है।

पॉलीन

मैं एमजीयूडीटी, कोसिगिन विश्वविद्यालय में तृतीय वर्ष का छात्र हूं। मुझे अपने विश्वविद्यालय से प्यार है क्योंकि यह शास्त्रीय ज्ञान का आधार प्रदान करता है जिसके साथ आप रोलाण्ड बार्थ का लगभग अनुसरण कर सकते हैं (फ्रांसीसी उत्तरसंरचनावादी दार्शनिक और सांकेतिकतावादी। - एड।)आप पोशाक डिजाइन और सांकेतिकता का अध्ययन करते हैं (एक विज्ञान जो संकेतों और संकेत प्रणालियों के गुणों का अध्ययन करता है। - एड।)।यह बहुत बढ़िया है!

जब मैंने स्वयं सिलाई करना शुरू किया तो मैं विश्वविद्यालय गई। तब मुझे एहसास हुआ कि मैं कपड़ों और फैब्रिक के साथ काम करके लोगों से कुछ कहना चाहता हूं। मैं उपभोग और अतिउत्पादन के मुद्दे के साथ-साथ बदसूरत कपड़ों के रूप में भारी मात्रा में कचरे के बारे में चिंतित हूं जो किसी भी तरह से व्यक्तित्व को प्रतिबिंबित नहीं करता है। मैं चाहता हूं कि लोग यह सब सामान सिलना और खरीदना बंद कर दें।

मैंने कपड़े सिलना सिर्फ इसलिए शुरू किया क्योंकि मुझे जो चाहिए था वह हमेशा दुकानों में नहीं मिलता था। स्वयं कुछ ऐसा करना बहुत आसान है जो आपकी आंतरिक स्थिति से मेल खाता हो।

मैं अब चार साल से सिलाई कर रहा हूं। मैंने स्वयं अध्ययन किया, लेकिन समय-समय पर अपनी चाची, जो एक पेशेवर सीवर है, के साथ कुछ चीजों की जांच की, और कुछ चीजें वीडियो ट्यूटोरियल का उपयोग करके कीं। मैं मजबूत चरित्र गुणों वाले व्यक्तियों से बहुत प्रेरित हूं। मेरा एक मित्र है जिसकी छवि ने मुझे मोहित कर लिया। फिर किसी कारण से मैंने निर्णय लिया कि मैं एक शर्ट सिलना चाहता हूँ। और उसने उसकी छवि के बारे में, जिस तरह से आदमी ने खुद को प्रस्तुत किया, और जिस तरह से वह दिखता था, उस पर अपनी छाप व्यक्त की। और फिर मैंने और अधिक सिलाई करना शुरू कर दिया और निर्णय लिया कि मुझे विश्वविद्यालय में फैशन डिजाइनर के रूप में अध्ययन करने की आवश्यकता है।

मैंने अभी तक इसे आज़माया नहीं है, लेकिन मैं वास्तव में, उदाहरण के लिए, गैलियानो या किसी नए डिज़ाइनर का एक टुकड़ा लेना चाहता हूँ और उसकी नकल करने का प्रयास करना चाहता हूँ। मेरा मानना ​​है कि सिलाई करने वाले हर व्यक्ति के पास नकल करने का कौशल होना चाहिए। चित्रफलक पेंटिंग में, उसी "सुरिकोव्का" के छात्र तकनीक विकसित करते हुए, प्रारंभिक पाठ्यक्रम के दौरान रूसी और सोवियत पेंटिंग की नकल करते हैं।

मैं अक्सर ऑर्डर करने के लिए चीजें बनाता हूं। हाल ही में मैंने एक फिल्म नायिका के लिए सिलाई की: आधी धूप वाली स्कर्ट के साथ एक क्लासिक नीली पोशाक - स्क्रिप्ट के अनुसार, यह मेरे पति की पसंदीदा पोशाक थी। एक शांत, घरेलू, दीन-हीन महिला - इस नायिका ने अपना पूरा जीवन अपने परिवार को समर्पित कर दिया। वह दादी-नानी को इंजेक्शन देती है और अपने पति के लिए खाना बनाती है। सामान्य तौर पर, मैं ऐसी परियोजनाओं में अधिक भाग लेना चाहूंगा, जब आप सिर्फ सिलाई नहीं करते हैं, बल्कि एक कहानी के साथ।

गर्मियों के बाद से मैंने व्यावहारिक रूप से अपने लिए कुछ भी नहीं सिलवाया है। मैंने कटी हुई जींस इधर-उधर पड़ी हुई है - तब से उनमें कुछ भी नया नहीं हुआ है। संभवतः मेरे लिए सिलाई का सबसे कठिन काम कपड़े के साथ काम करना है। चुने हुए आकार के लिए सही सामग्री चुनना और उसके साथ काम करने में सक्षम होना बहुत महत्वपूर्ण है - यह जानना कि इसे सही तरीके से कैसे काटना है, हर चीज की सही गणना करना। सिलाई की मात्रा से ही सिलाई का कौशल विकसित होता है। एक सीधी रेखा सबसे बुरी चीज़ नहीं है. यह डरावना है जब आप शुरुआत करने से डरते हैं।

मैंने हाल ही में एक लड़की के लिए एक कस्टम कोट सिलवाया है। यह राशि लगभग उतनी ही निकली जितनी किसी स्टोर में इसे तैयार-तैयार खरीदने पर। लेकिन आपके पसंदीदा कट और गुणवत्ता का कोट ढूंढना हमेशा संभव नहीं होता है। जब आप स्वयं सिलाई करते हैं, तो आप शैली की विशेषताओं को स्पष्ट रूप से परिभाषित कर सकते हैं। लेकिन, उदाहरण के लिए, मास्सिमो दुती है - और चाहे आप इसे स्टाइल करें या नहीं, इसमें से क्लासिक्स को हटाना मुश्किल है।

मुझे उपहार के रूप में कपड़े सिलना पसंद है: मैंने अपनी बहन को नए साल के लिए एक पोशाक दी, और मैंने एक दोस्त के लिए एक शर्ट सिल दी। अब भी मैं अपने दोस्त के लिए एक शर्ट सिल रहा हूं - एक शर्ट भी। मुझे दोस्तों को तैयार चीजें देना पसंद है, मैं उन्हें निम्नलिखित शब्दों के साथ देता हूं: "ओह, यह तुम्हारे लिए उपयुक्त होगा, इसे ले लो!"

अक्सर मैं सेकेंड-हैंड स्टोर्स पर जाता हूं, और अक्सर मेरा खरीदारी का लक्ष्य भी नहीं होता है, लेकिन लक्ष्य प्रेरित होना या काम के लिए कुछ ढूंढना होता है। सेकंड-हैंड दुकानों में बहुत उच्च गुणवत्ता वाली वस्तुएँ होती हैं। मुझे एविटो और ईबे भी पसंद हैं - यह एक खजाना है। शुद्ध संयोग भी हैं. मैंने हाल ही में अपने लिए एक डाउन जैकेट खरीदा - अंधेरे में, कुज़्मिंकी में, एक लड़की से 650 रूबल में। उसने स्पष्ट रूप से इसे वॉशिंग मशीन में असफल रूप से धोया - यह सब एक तरफ इकट्ठा हो गया था। यानी एक तरफ तो फुलझड़ी है, लेकिन दूसरी तरफ कोई फुलझड़ी नहीं है. मैं आधे दिन तक उसके पास बैठा रहा, उसे होश में लाने की कोशिश करता रहा। अब ऐसा लगता है कि वह जीवित है और उसके साथ सब कुछ ठीक है, लेकिन इसके लिए बहुत धैर्य की जरूरत है।

मैं शायद अपनी खुद की वर्कशॉप खोलना चाहूंगा। हो सकता है कि हम अपने दोस्तों के साथ मिलकर कुछ उज्ज्वल चीज़ किराए पर लेने की कोशिश कर सकें, जैसे वाविलोव पर कलाकार का घर, और साथ मिलकर काम करें।

मेरी उम्र 26 साल है, मैं शिक्षा से एक ग्राफिक डिजाइनर हूं - मैंने ब्रिटांका में पढ़ाई की, लेकिन उन्होंने ट्यूशन की लागत बहुत बढ़ा दी, इसलिए मुझे विश्राम लेना पड़ा। अब मैं अभी भी अपनी विशेषज्ञता वाली नौकरी की तलाश में हूं और मेरी सिलाई क्षमताएं बहुत मदद करती हैं। मेरे अंतिम अंशकालिक फ्रीलांस कार्य में मुझे कुछ सिलाई करना शामिल था।

बचपन से ही मैंने अपनी माँ की चीज़ों को हर संभव तरीके से बदला और क्षतिग्रस्त किया है। माँ ने बहुत अच्छे कपड़े पहने। उदाहरण के लिए, उसके पास एक अरमानी चमड़े की जैकेट और सुंदर पोशाकों का एक गुच्छा था। मेरी परदादी ने मुझे सिलाई करना सिखाया। मुझे याद है कि उसके कमरे में एक सिंगर मशीन थी - लकड़ी की, धातु के पैडल वाली। एक बच्चे के रूप में, मैं विशेष रूप से मिलनसार नहीं था, मैं घर पर रहता था और अपनी चीजों को खंगालना पसंद करता था। इसलिए मैंने इसे स्वयं लिया और सिलाई करना शुरू कर दिया - जब मेरी परदादी ने मुझे दिखाया कि मशीन कैसे काम करती है।

पहली चीज़ जो मैंने बदली वह मेरी माँ की एक पोशाक थी, जिससे मैंने अपने लिए एक ब्लाउज बनाया। यह तीसरी कक्षा में था. अब मुझे यह भी याद नहीं है कि यह कैसे हुआ, लेकिन मैं नए कपड़े पहनकर स्कूल आया था। बाद में, चौदह साल की उम्र में, मैंने अपने लिए अजीब पोशाकें सिलना शुरू कर दिया - वह वह दौर था: मैं अजीब संगीत सुनता था और अजीब दिखता था, मैं एक गुंडा जैसा दिखता था। पहले से ही हाई स्कूल में, मैंने उपरोक्त अरमानी जैकेट को बर्बाद कर दिया था: मैंने इसमें से एक बिल्कुल भयानक बैग सिल दिया था, मुझे नहीं पता था कि चमड़े के साथ सही तरीके से कैसे काम किया जाए। और मैंने उसके साथ पूरा एक साल भी बिताया। पहली कमोबेश पर्याप्त चीज़ जो मैंने आठ साल पहले अपने लिए सिलवाई थी, वह बिना बटन वाला कोट-रोब था।

मैंने कपड़ों का एक संग्रह बनाने की कोशिश की। लेकिन दिक्कत ये है कि मुझमें ऐसी चीजों के लिए धैर्य नहीं है. यहां आपको ज्ञान की आवश्यकता है और आपको हर चीज़ पर विस्तार से विचार करने की आवश्यकता है। और मैं शायद ही कभी अपने लिए खरोंच से चीज़ें सिलता भी हूं। बात यह है कि मैं बहुत अच्छा कटर नहीं हूं और कुछ बनाने के लिए मुझे जोर लगाना पड़ता है।

इसलिए सेकेंड-हैंड स्टोर पर कुछ खरीदना और उसके बाद ही अपने लिए सब कुछ कस्टमाइज़ करना बहुत आसान है। इसके अलावा, कपड़े हाल ही में अविश्वसनीय रूप से महंगे हो गए हैं। मैंने जेएनबीवाई रिटेल में काम किया है और चीजों की कीमत जानता हूं। मैं वास्तव में उनके लिए उनकी वास्तविक लागत से तीन या चार गुना अधिक पैसा नहीं देना चाहता। क्योंकि, एक तरफ, मेरे पास ज्यादा पैसा नहीं है, और दूसरी तरफ, मैं उपभोग मशीन में शामिल होने से बचना चाहता हूं। इसके अलावा, निश्चित रूप से, ऐसी चीज़ रखना अभी भी अधिक दिलचस्प है जो किसी और के पास नहीं है, भले ही आपने इसे बड़े पैमाने पर बाजार से बनाया हो।

सिलाई ध्यान की तरह है: आप अपने हाथों से कुछ करते हैं, और यह आपके मूड और मस्तिष्क की कार्यप्रणाली को प्रभावित करता है। मुझे ऐसा लगता है कि सैद्धांतिक रूप से शारीरिक श्रम बहुत महत्वपूर्ण है। लेकिन हाल ही में मैं अब सिलाई नहीं करता, बल्कि रीमेक करता हूं। मेगास्टाइल की खोज करने के बाद, मैं अक्सर वहां ऐसी चीजें खरीदता हूं जो मुझ पर सूट नहीं करतीं, जैसे आकार में, और उन्हें अपने अनुरूप बदलने के लिए बदल देती हूं। कठिनाई वस्तु पर निर्भर करती है - एक स्कर्ट को दोबारा काटना काफी आसान है। लेकिन, मान लीजिए, एक कोट या पतलून में आपको सब कुछ अलग करना होगा और चीज़ के डिज़ाइन को अच्छी तरह से जानना होगा।

प्रेरणा के संदर्भ में, इंस्टाग्राम मुझे प्रभावित करता है: मैं अपने फ़ीड पर कुछ चीजें देखता हूं जो मुझे पसंद हैं, और मैं अक्सर सोचता हूं: "अपने लिए वही सिलाई करना अच्छा होगा, लेकिन एक अलग सामग्री से।" मेरे पास तैयार पैटर्न वाली बर्दा पत्रिकाओं का काफी बड़ा ढेर है। यदि आप कुछ बुनियादी पैटर्न लेते हैं, तो आप उससे कुछ भी बना सकते हैं। मैं उन चीजों का रेखाचित्र बनाने का प्रयास करता हूं जो मेरे दिमाग में आती हैं।

मुझे याद है दो साल पहले मैंने रेशम पर मखमल से एक पोशाक खुद सिलवाई थी। यह एक वास्तविक परेशानी थी, क्योंकि सामग्री जटिल है: सामान्य घरेलू मशीन पर किनारों को संसाधित करना मुश्किल है। और मैंने इस तरह पैटर्न बनाया: मेरे पास वास्तव में अच्छी आस्तीन वाली पॉल स्मिथ स्वेटशर्ट थी, मैंने इसे खोल दिया, इसका पैटर्न हटा दिया और इसे लंबा कर दिया।

मुझे हाल ही में एक अंशकालिक नौकरी मिली थी जहाँ मैंने 30 रेनकोट सिल दिए थे और एक समय ऐसा आया था कि मैं दो दिनों तक सोई नहीं थी। मैं छुट्टी के बाद पहुंचा, उन्होंने उन्हें सिलने की पेशकश की, लेकिन उन्होंने इसमें बहुत लंबे समय तक देरी की: मेरे द्वारा सिलने वाले नमूनों को मंजूरी देने में उन्हें एक महीना लग गया। अचानक, वहाँ से एक लड़की ने मुझे फोन किया और कहा: "हमारे पास एक सप्ताह की समय सीमा है।" मुझे तत्काल जाकर लगभग सौ मीटर कपड़ा खरीदने की आवश्यकता थी। यह अच्छा है कि शेल्कोव्स्काया पर एक गोदाम है जहां सब कुछ एक सौ मीटर के रोल में थोक में बेचा जाता है। आप वहां सभी प्रकार के ताले और फिटिंग भी पा सकते हैं। इन रेनकोटों के साथ, मेरे जीवन में पहली बार, मैंने स्वयं बटन लगाए, और अंत में समय सीमा एक सप्ताह में नहीं, बल्कि दो में बदल गई।

व्यक्तिगत रूप से, जब आप पैटर्न को कपड़े पर स्थानांतरित करते हैं तो मैं वास्तव में काटने की प्रक्रिया का आनंद लेता हूं। लेकिन सबसे अद्भुत क्षण वह होता है जब आप पहले ही उस चीज़ को पहन चुके होते हैं और इस रूप में सड़क पर जा सकते हैं।

कठिनाइयों के संदर्भ में, यह भिन्न होता है। यह सब बहुत हद तक इस बात पर निर्भर करता है कि आप किस प्रकार के कपड़े सिल रहे हैं: उदाहरण के लिए, कपड़े के किनारे बहुत कठिन होते हैं। साथ ही, जटिलता का स्तर सामग्री और छोटे भागों की उपस्थिति पर निर्भर करता है। शायद इसीलिए मैं कभी भी अपने लिए ड्रेस शर्ट बनाने का काम नहीं करूंगा। मैं उस तरह का व्यक्ति नहीं हूं जो बैठकर पूरा दिन एक ही चीज़ पर इतनी मेहनत से काम कर सके। एक समय था जब मैं अपने लिए ब्रा सिलने की कोशिश करती थी। लेकिन आपको एक विशेष मशीन और बहुत धैर्य की आवश्यकता है - ये सभी कपड़े फिसलन वाले होते हैं और बहुत खिंचते हैं। मेरे पास पुराने अधोवस्त्र पैटर्न थे - मैंने एक बार अपने लिए एक सिल दिया था और फिर फैसला किया कि मुझे अब यह नहीं चाहिए।

बेशक, किसी भी मामले में इसे स्वयं सिलना सस्ता है। लेकिन आपका समय भी पैसा है. आप शाम को किसी बार में जा सकते हैं, या बैठकर कुछ सिलाई कर सकते हैं। यदि आप उन स्थानों को जानते हैं जहां आप सस्ता कपड़ा खरीद सकते हैं, तो आधा काम पूरा हो जाएगा। तो, आप 800 रूबल के लिए एक पोशाक सिल सकते हैं, और यह 8 हजार रूबल के लिए उसी कपड़े से बनी ज़ारा पोशाक की तरह दिखेगी। इसके अलावा बेहतर फैब्रिक भी मिल सकता है।

मैं उपहार के रूप में बहुत कुछ सिलता हूं। मैं बैग और बैकपैक देता हूं - बैग जैसा, मोटे तले वाला। मैं अपने लिए कपड़े कम ही खरीदता हूं। हाल ही में, मैं आमतौर पर कपड़ों के मामले में काफी शांत हो गया हूं - इस अर्थ में कि अब मुझे हर मौसम में नया स्वेटर, नया कोट वगैरह खरीदने की जरूरत नहीं है। क्योंकि अगर मैं एक कोट खरीदता हूं, तो मैं एक महंगी और उच्च गुणवत्ता वाली वस्तु खरीदने की कोशिश करता हूं जो लंबे समय तक मेरी सेवा कर सके। आखिरी कोट जो मैंने आठ साल पहले यूनीक्लो में बिक्री के लिए खरीदा था, मैं अब भी पहनता हूं।

भविष्य में मैं अपनी विशेषज्ञता में काम करना चाहता हूं, क्योंकि इसी में मेरी सबसे ज्यादा रुचि है। लेकिन साथ ही, मैं बैग की कहानी को साकार करना चाहता हूं। अभी तो मैं खुद सिलाई कर रही हूं, लेकिन अगर बिक्री हुई और यह दिलचस्प हो गया, तो मैं इसे प्रोडक्शन को दे दूंगी, नहीं तो मुझे सुबह से शाम तक मशीन पर बैठना पड़ेगा।

मेरी उम्र 28 साल है, मेरे पास दो डिग्रियाँ हैं और पहली डिग्रियाँ मैं निदेशक-शिक्षक हूँ। मैंने यारोस्लाव में कॉलेज से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, फिर सेंट पीटर्सबर्ग आ गया - वहाँ मैंने पहले से ही उत्पादन का अध्ययन किया। लेकिन ऐसा हुआ कि मैं अपने तीसरे वर्ष में वहां से भाग गया और मॉस्को चला गया। और फिर मेरी नजर व्याचेस्लाव जैतसेव की "फैशन लेबोरेटरी" पर पड़ी। मैंने वहां एक साल तक अध्ययन किया, फिर व्याचेस्लाव मिखाइलोविच ने मुझे उसके लिए काम करने के लिए छोड़ दिया। मैंने उन्हें एक प्रोजेक्ट ऑफर किया - अपने ब्रांड से प्लस-साइज़ लोगों के लिए कपड़े बनाने का। उन्हें ये आइडिया पसंद आया और उन्होंने मुझे पूरी आजादी दे दी. मैंने स्वयं रेखाचित्र बनाए, उन्हें स्वयं काटा और सिल दिया। मैंने ज़ैतसेव के साथ लगभग एक साल तक काम किया, और हमारे रास्ते अलग हो गए, मैं अपना काम करने चला गया: मुझे अपने पहले ग्राहक मिले, जो मौखिक रूप से मुझे एक हाथ से दूसरे हाथ तक ले जाने लगे।

यह सब मेरे लिए सिलाई से शुरू हुआ। छोटी उम्र से ही, मैंने अपनी दादी से मेरे लिए कुछ बदलने या सिलने के लिए कहा - पहले बचपन में और फिर जब मैं स्कूल से स्नातक होकर कॉलेज गया। जब मैंने अपनी माँ के साथ खरीदारी शुरू की, तो मुझे हमेशा कुछ न कुछ पसंद नहीं आता था, और अक्सर वही चीज़ बिक्री पर होती थी। मेरी दादी ने एक बड़ी भूमिका निभाई - वह वह थीं जिन्होंने मुझमें स्टाइल की भावना पैदा की और हमेशा मुझे हर किसी की तरह कपड़े पहनने से हतोत्साहित किया। वह अक्सर कहती थी: "अगर आप अपना खुद का कुछ कर सकते हैं ताकि वे आपका आदर कर सकें, तो बाकी लोगों की तरह ऐसा क्यों करें?"

एक निर्देशक के रूप में पहली बार मैंने सिलाई को गंभीरता से लिया, जब मुझे एक नाटकीय प्रदर्शन के लिए डिप्लोमा लेना था और पोशाकें सिलनी थीं। बेशक, छात्रों के पास खरीदने के लिए पैसे नहीं हैं, इसलिए आपको इसे स्वयं ही खरीदना होगा। मैंने कपड़े खरीदे, कहीं कुछ काटा, पोशाकें बनाईं - सब कुछ बहुत अच्छा रहा। और फिर मैं इस अनुभव को भूल गया और निर्देशक बनने के लिए आगे बढ़ गया।

सब कुछ कुछ ही हफ्तों में हो गया. मैं अगस्त के अंत में मास्को पहुंचा, और सितंबर में मैं पहले ही फैशन प्रयोगशाला में अध्ययन करने चला गया। निर्देशन के दौरान भी मुझे एहसास हुआ कि पोशाक कितनी महत्वपूर्ण है, लोगों के जीवन में चीजें कितनी बड़ी भूमिका निभाती हैं। लक्जरी ब्रांडों के कपड़े पहनने वाला व्यक्ति अलग तरह से व्यवहार करता है: उसकी एक अलग मुद्रा और शिष्टाचार होती है। जो लोग मास मार्केट के कपड़े पहनते हैं वे अधिक स्पोर्टी दिखते हैं।

कुछ समय पहले तक, मुझे भीड़ के लिए सिलाई करने में कोई दिलचस्पी नहीं थी; मैं विशिष्ट लोगों के साथ काम करना चाहता था। यानी मैं व्यक्तिगत सिलाई में लगा हुआ था। अब मैंने और मेरे सहकर्मी ने औद्योगिक तकनीकी कपड़ों का एक ब्रांड बनाया है। हमने एक संग्रह सिल दिया, एक शो बनाया और एक छोटा शोरूम खोला - हम कपड़ों के लिए कपड़े नहीं सिलते, बल्कि लोगों के लिए कपड़े सिलते हैं - सभी क्षेत्रों में काम करने वाले। रसोइये, चिकित्साकर्मी, बिल्डर, सुरक्षा सेवाएँ, सेना - वे अपने कपड़ों से अलग होते हैं। हम मेडिकल गाउन लेते हैं और उसे रीसायकल करते हैं। हम एक दिलचस्प कपड़ा लेते हैं और उसके साथ प्रयोग करते हैं।

मैं लोगों और उनकी कहानियों से प्रेरित हूं - जीत या, इसके विपरीत, त्रासदियों। हर जगह बहुत सारी प्रेरणा है, यहां तक ​​कि कपड़ों में भी। मैं एक नियमित डाउन जैकेट को देख सकता हूं और कुछ विवरणों से प्रेरित हो सकता हूं। इंस्टाग्राम भी प्रेरित करता है. साथ ही, अब बहुत सारे सार्वजनिक पेज हैं जहां लोग दिलचस्प चीजें पोस्ट करते हैं।

सिद्धांत रूप में, रचनात्मकता अपने आप में एक प्रकार का ध्यान है। और यदि आप वास्तव में कुछ करना चाहते हैं, तो सही लोग आपके पास आते हैं, आपको उपयुक्त कपड़े, उपयुक्त संघ और चित्र मिलते हैं।

सबसे पहले, मैं अपने लिए सिलाई करने का प्रयास करती हूँ। मेरे पास बुनियादी चीजें हैं: पतलून, शर्ट और टी-शर्ट - जिनमें मैं काम करने में सहज महसूस करता हूं। अभी मैं अपने लिए बहुत कम सिलाई करती हूं, क्योंकि मैं बहुत व्यस्त हूं। अगर मेरे पास कुछ कपड़ा बच जाता है और वह मुझे पसंद आता है तो मैं उसे ले लेती हूं और सिल देती हूं। मैं किसी विशेष अवसर या कार्यक्रम के लिए आवश्यकतानुसार सिलाई भी करता हूँ। मैं खुद पैटर्न बनाता हूं और ज्यादातर इटालियन कपड़े खरीदता हूं।

अरमा में इतालवी, फ्रेंच और जर्मन कपड़ों का एक स्टॉक स्टोर है। क्रास्नोसेल्स्काया क्षेत्र में कपड़ों के एक बड़े चयन के साथ एक स्टोर है - सिलाई के लिए काफी महंगा है, लेकिन वे गुणवत्ता और उपस्थिति में भिन्न हैं। मैं अपने साथी श्रमिकों को देखता हूं - वे सिंथेटिक्स से सिलाई का खर्च उठा सकते हैं, लेकिन मेरे लिए यह अपमान है।

सिलाई में अब मेरे लिए कुछ भी मुश्किल नहीं है।' मैंने बहुत सी जगहों पर काम किया है और बहुत सी चीजें की हैं, और मैं समझता हूं कि सारी तकनीक बहुत सरल है, मुख्य बात यह है कि इसमें महारत हासिल करना है। स्वाभाविक रूप से, शिफॉन और ऑर्गेना जैसे हल्के कपड़ों के साथ काम करना मुश्किल है। जब आप सिलाई कर रहे हों तो आप वहां सांस भी नहीं ले सकते। पैंट हमेशा मेरे लिए विशेष रूप से कठिन रहे हैं - मैं उनसे डरता था। खासतौर पर अधिक वजन वाली महिलाओं के लिए। लेकिन एक दिन मैंने एक ऑर्डर लिया, पतलून सिल दी, सब कुछ ठीक से फिट हो गया और डर तुरंत गायब हो गया।

यदि आप किसी चीज़ से डरते हैं, तो स्वाभाविक रूप से आप उस पर ध्यान नहीं देते हैं और यह जटिलता बढ़ती जाती है। लेकिन वास्तव में, आपको बस शुरुआत करने की जरूरत है। अब मैंने बहुत कुछ सीख लिया है, लेकिन अभी भी कठिन चीजें हैं - यह सब कुछ है जिसे आंकड़े पर डालने की जरूरत है। मानव शरीर बहुत विशिष्ट है: सुबह में यह एक तरह से हो सकता है और शाम को दूसरे में। आपको कपड़े की संरचना को समझने की आवश्यकता है, यह मानव गतिविधियों के दौरान, स्थिर अवस्था में, इत्यादि कैसे व्यवहार करता है।

मैं उपहार के रूप में कपड़े सिलता हूं। उदाहरण के लिए, आपके सभी मित्रों को. यह अच्छा लगता है जब वे लिखते हैं: "मैंने आपका स्वेटर पहन रखा है!" सबसे जरूरी चीज की जरूरत है. बेशक, खरीदने की तुलना में अपने लिए सिलाई करना सस्ता है। कपड़े के लिए डेढ़-दो हजार - बस इतना ही। अब मैं अपने लिए कपड़े नहीं खरीदता, सिवाय शायद मोज़ों के। मैं रूसी डिजाइनरों से अंडरवियर और जूते भी ऑर्डर करता हूं। मैं अपने सहकर्मियों का समर्थन करने का प्रयास करता हूं.

नतालिया

मेरी उम्र 29 साल है, मैं स्टेज पोशाकें डिज़ाइन करती हूं और कस्टम-मेड कपड़े सिलती हूं। उन्होंने गोल्डन ग्रामोफोन में बैकअप डांसर अनीता त्सोई के लिए पोशाकें भी बनाईं। मैंने सात साल से अपने लिए कपड़े नहीं खरीदे हैं।

13 साल की उम्र में, मैं एक व्यायामशाला में एक कला कक्षा में स्थानांतरित हो गया जहाँ स्थानीय फैशनपरस्त लोग अध्ययन करते थे। फिर मैंने अपनी मां की पुरानी चीजों को दोबारा इस्तेमाल करना शुरू कर दिया, क्योंकि मैं बाकी सभी से अलग दिखना चाहती थी। उदाहरण के लिए, मैंने पुरानी जींस निकाली, उन्हें अलग-अलग रंगों में उबाला, गुइप्योर में सिल दिया, कुछ दिलचस्प बनावट बनाई और उन्हें पहनकर स्कूल आया। एक दिन प्रधानाध्यापिका ने मुझे यह कहते हुए कपड़े बदलने के लिए घर भेजा: "आप उन बच्चों के साथ भेदभाव कर रहे हैं जिनके पास कपड़ों के लिए पैसे नहीं हैं।" और जब मैंने उसे बताया कि मैं यह सब अपने हाथों से कर रहा हूं, तो उसने मुझे अपने विचारों को लागू करने के लिए सभी संसाधन और एक शिक्षक दिया। इस तरह मेरा पहला कपड़ों का संग्रह 14 साल की उम्र में सामने आया।

जब मैं 12 साल की थी, तो मेरी मां ने कहा: "तुम पहले से ही वयस्क हो, अब मैं तुम्हारे लिए सिलाई नहीं करूंगी - मैं तुम्हें सिर्फ दिखाऊंगी कि क्या होता है।" और बस इतना ही - मैंने उसके साथ हर कदम की जाँच की। मुझे यह भी याद है कि 12 साल की उम्र में मैंने पहली चीज़ सिली थी - हरे ज़िपर वाली एक काली पेंसिल स्कर्ट। अक्सर मैं अपनी मां की पुरानी चीजें लेता था और उन्हें दोबारा बनाता था। मुझे याद है कि कैसे मुझे एक कॉरडरॉय स्कर्ट और एक पुराना फॉक्स कॉलर मिला, मैंने इसे पांच भागों में काटा, प्रत्येक को विशेष पेंट से रंगा, इसे काटा और स्कर्ट को इस फर से चिपका दिया। शीर्ष पर मोतियों और सेक्विन से कढ़ाई की गई थी।
दुर्भाग्य से, स्कर्ट नहीं बची है।

कोई चीज़ कैसी दिखाई देती है, इसके लिए कई विकल्प हैं। ऐसा होता है कि एक छवि उभरती है जिसके लिए आप कपड़े और बनावट का चयन करते हैं।
और ऐसा होता है कि आप किसी दुकान में कपड़ा देखते हैं और एक खास चीज दिमाग में आती है। वास्तव में, एक छवि किसी भी यादृच्छिक वस्तु से पैदा हो सकती है। आप एक ईंट को देखते हैं और बनावट का विचार उत्पन्न होता है। आप दरवाज़े के हैंडल को भी देख सकते हैं और आकार और सामग्री से प्रेरित हो सकते हैं।

मुझे Style.com पर विभिन्न डिज़ाइनरों को देखना पसंद है - आप वहां कुछ भी पा सकते हैं, वस्तुतः सभी संग्रह। मुझे ऐसा लगता है कि वहां हर कोई अपनी पसंद के हिसाब से डिजाइनर ढूंढ सकता है। कई शिक्षक कहते हैं मत देखो, नहीं तो नकल करने लगोगे। लेकिन वास्तव में आप बस समय के साथ चलते रहते हैं।

मैंने रूस के यूनियन ऑफ़ डिज़ाइनर्स के नेशनल इंस्टीट्यूट ऑफ़ डिज़ाइन में अध्ययन किया। जब मैंने वहां प्रवेश किया, तो वह एक छोटा विश्वविद्यालय था, जहां शिक्षक प्रत्येक छात्र के प्रति अपना दृष्टिकोण तलाशते थे। मेरे लिए यह शिक्षा का बहुत बड़ा मूल्य है। हर साल हम एक निश्चित थीम पर कपड़ों का संग्रह जारी करते हैं।

फिर मैंने मशहूर डिज़ाइनरों के कपड़े दोहराने की कोशिश की, लेकिन बिल्कुल वैसे नहीं। आप अन्य डिज़ाइनरों से भी प्रेरित हो सकते हैं - दुनिया में बहुत सारे प्रतिभाशाली लोग हैं और कुछ ऐसे तत्व हैं जो आपके दिमाग से बाहर नहीं निकल सकते। उदाहरण के लिए, मैंने गिवेंची में फ्रिंज के साथ एक संग्रह देखा और खुद को दो तरफा चमड़े से एक बनियान बनाया - मैंने प्रत्येक फ्रिंज को अलग से काटा। यह बहुत श्रम-साध्य है, लेकिन अंत में मुझे फर्श पर किनारे वाली एक बनियान मिल गई।

अब मेरे पास बहुत काम है, और मेरे पास अपने लिए कुछ सिलने का समय नहीं है, लेकिन पहले मैं लगातार सप्ताह में एक बार एक नई चीज बनाती थी, कभी-कभी, जब प्रेरणा मिलती है, तो मैं बस बैठ जाती हूं और अपने लिए सिलाई कर लेती हूं तीन दिनों तक बिना रुके - और उस समय में पांच या छह काम निपटा लें।

मेरे पास मेरे पसंदीदा गोदाम हैं जहां आप स्टॉक में इतालवी कपड़े पा सकते हैं। उदाहरण के लिए, निज़ेगोरोड्स्काया सड़क पर या "सेवलोव्स्काया" पर। जो लोग डिज़ाइन में अच्छे नहीं हैं, उनके लिए डिज़ाइन वाली विशेष पत्रिकाएँ हैं, जैसे कि बर्दा, जहाँ, मेरा मानना ​​है, आप अच्छे आकार और दिलचस्प मॉडल पा सकते हैं। मैं एक मानक आधार के साथ काम करता हूं जिससे किसी भी मॉडल का निर्माण किया जा सकता है, और सामान्य तौर पर मैं अक्सर आंख से काटता हूं और टैटू का उपयोग करके पुतले पर काम करता हूं।

मेरे लिए सबसे मुश्किल चीज़ है क्लासिक सूट। ऐसे सूटों में विवरण की गुणवत्ता के लिए सावधानीपूर्वक सटीकता की आवश्यकता होती है। ऐसे लोग हैं जो इन हिस्सों को सिलने का आनंद लेते हैं। इसके विपरीत, मुझे बड़े आकार और पर्दे पसंद हैं। लेकिन, सिद्धांत रूप में, मेरे लिए कुछ भी असंभव नहीं है: जब मैंने अपनी पहली डिज़ाइन प्रतियोगिताओं में भाग लिया था तो मैं मिरर प्लास्टिक से हेडड्रेस और कोर्सेट सिलता था।

मैं तुरंत खरीदारी करता हूं, लेकिन जब तक कोई कंपनी न हो, मैं कपड़ों की दुकानों में कभी नहीं जाता। बेशक, कपड़ा खरीदना और अपने कपड़े खुद सिलना कई गुना सस्ता है। साथ ही, आपके पास किसी स्टोर की किसी चीज़ की तुलना में बहुत अधिक गुणवत्ता वाला कपड़ा होगा, साथ ही आपको यह जानकर संतुष्टि भी मिलेगी कि आपने यह चीज़ स्वयं बनाई है। बेशक, आप 100 यूरो में एक मीटर खरीद सकते हैं - सामग्री अलग हैं। लेकिन सामान्य तौर पर, आप 5 हजार रूबल के लिए अपने लिए एक बहुत अच्छी पोशाक बना सकते हैं। मैं लिनेन खरीदता हूं, लेकिन मैं पहले से ही समझता हूं कि मुझे सिलाई करने की जरूरत है। बात सिर्फ इतनी है कि उपकरण की एक निश्चित विशिष्टता और कार्य की सूक्ष्मता है।

मैंने आठवीं कक्षा में एवोसेक - कपड़े के हैंडबैग से सिलाई शुरू की। मैंने अपने लिए एक सिलाई की, ऐक्रेलिक पेंट से कुछ चित्रित किया, उसके साथ स्कूल आया और मेरे सभी सहपाठियों ने वही माँगा। इस तरह यह सब शुरू हुआ - आप कह सकते हैं कि मेरा पहला ऑर्डर इन हैंडबैग के लिए था।

प्राथमिक विद्यालय में, मैंने सिलाई मशीन पर सिलाई करने की कोशिश की - मेरी माँ भी सिलाई करती थी, और मशीनें हमेशा हाथ में रहती थीं। पहली बार जब मेरे माता-पिता घर पर नहीं थे, तब मैं गुप्त रूप से टाइपराइटर पर बैठ गया और अपनी पहली पंक्तियाँ लिखीं। इस समय मेरी छोटी बहन मेरे बगल में खेल रही थी. उसने गलती से मुझे धक्का दे दिया और मेरी उंगली टाइपराइटर के नीचे फंस गई। यह अर्ध-विद्युत था, और सब कुछ बहुत तेज़ी से हुआ। लेकिन क्योंकि मुझे इतना डर ​​था कि मैं बिना अनुमति के और अपने माता-पिता की जानकारी के बिना ऐसा कर रहा था, मैंने किसी तरह घायल उंगली से खुद ही निपटा - मैंने शानदार हरा रंग लिया, इसे अपनी उंगली पर लगाया और किसी को नहीं बताया।

फिर मेरी दादी ने मुझे दिखाया कि मशीन पर सिलाई कैसे की जाती है। और नौवीं कक्षा में, मैंने अपनी माँ से मुझे पतलून सिलने का तरीका दिखाने के लिए कहा। इसलिए मैंने अपनी पहली चीज़ - सिलवटों वाली साधारण प्लेड पतलून - को अर्ध-शास्त्रीय बनाया।

मेरे लिए स्कूल में पढ़ाई करना काफी कठिन था - मैं गणित जैसे विषयों का सामना नहीं कर पाता था। लेकिन मुझे हस्तशिल्प का शौक था: मैं कुछ बना सकती थी, सिलाई कर सकती थी और मुझे यह सब पसंद था। माँ इस बात पर सहमत हुईं कि दो साल तक स्कूल में रहने का कोई मतलब नहीं है, और मैंने एक तकनीकी कॉलेज में प्रवेश लिया।

उस समय तक, मेरी मां मुझे पहले ही कुछ बुनियादी चीजें सिखा चुकी थीं और यह मेरे लिए आसान था। मेरे पहले वर्षों में, जब हमारे पास अभी तक कोई अभ्यास नहीं था, मैं पहले से ही अपने लिए जींस और अन्य चीजें सिल रहा था - मैं अपने कपड़े पहनकर पढ़ाई करने आता था। फिर मैंने कॉलेज से स्नातक किया, हमारे समूह के कई लोगों के साथ एमजीयूडीटी में प्रवेश किया और लगभग छह महीने तक वहां अध्ययन किया। कॉलेज के अपने पांचवें वर्ष के अंत में, मैं इलेक्ट्रोज़ावॉड के लोगों से मिला और मैं बहुत प्रेरित हुआ। मैंने खुद को दूसरी दुनिया में पाया। इसने मेरे जीवन और अब मेरे पास जो कुछ भी है, उस पर बहुत प्रभाव डाला है। मैंने इलेक्ट्रोज़ावॉड में काम करने के लिए विश्वविद्यालय छोड़ दिया।

मैं प्रत्येक वस्तु को अलग से सिलता हूं, पूरे "धनुष" में नहीं। मुझे तकनीकों का अभ्यास करना पसंद है, मैं वास्तव में हर काम सावधानी से करना पसंद करता हूं। इसलिए मेरे लिए शर्ट सिलना भी एक खास बात है. मुझे यह पसंद है कि मैं कपड़ा खुद खरीदता हूं, सब कुछ काटता हूं और खुद ही सिलता हूं। इसलिए मैं अपने कपड़े खुद ही सिलना पसंद करती हूं और ज्यादा खरीदारी करने नहीं जाती।

मैं पहले से चित्र नहीं बनाता. अगर मैं कुछ सिलना चाहती हूं तो मैं बस अपनी बात सुनती हूं, सोचती हूं कि मुझे क्या चाहिए। मुझे रेशमी कपड़े पसंद हैं और मैंने इस गर्मी में अपने लिए कुछ रेशमी टॉप बनाए हैं। मेरे लिए सब कुछ इस तरह से काम करता है: सबसे पहले मैं अपने लिए कुछ सिलता हूं, मैं उसमें कहीं जाता हूं, और लोग आश्चर्य करने लगते हैं कि यह क्या है और मैंने इसे कहां से खरीदा है।

मेरे पास Pinterest है जहां मैं प्रेरणा के लिए तस्वीरें एकत्र करता हूं। कुछ अन्य लोगों की चीज़ों को देखना भी उपयोगी है, क्योंकि आप इसमें दिलचस्प तत्व पा सकते हैं या प्रसंस्करण का एक नया तरीका सीख सकते हैं। लेकिन मैंने कभी किसी और के काम को दोहराने की कोशिश नहीं की. अधिकतर मैं स्वयं ही इसका आविष्कार करता हूँ। कभी-कभी केवल ग्राहक ही एक तस्वीर लाते हैं और कहते हैं: "मुझे यह चाहिए!"

महीने में एक या दो बार मैं अपने लिए कुछ न कुछ सिलती हूं। मैं कपड़े के लिए पहले से ही भरोसेमंद जगहों पर जाता हूं। उदाहरण के लिए, सेमेनोव्स्काया पर स्टोर के लिए। कुर्स्काया में, अरमा संयंत्र में, एक अच्छा गोदाम है। एलेक्ट्रोज़ावोड्स्काया में एक गोदाम भी है। दुर्भाग्य से, मुझे नहीं पता कि मैं स्वयं पैटर्न कैसे बनाऊं। और यही कारण है कि मैं बर्दा पत्रिका से तैयार पैटर्न का उपयोग करता हूं, और कभी-कभी मैं कुछ चीजें लेता हूं और उन्हें कागज पर उकेर देता हूं।

मैं निश्चित रूप से नहीं जानता कि क्या सस्ता है - ऑर्डर पर सिलाई करना या स्टोर से खरीदना। संभवतः वैसा ही। लेकिन मेरे लिए इसे स्वयं सिलना निश्चित रूप से सस्ता है। मान लीजिए कि मैंने यूनीक्लो में कुलोट्स खरीदे और उनकी कीमत 2,500 रूबल थी। लेकिन कपड़ा पूरी तरह से सिंथेटिक है, यह चड्डी से चिपक जाता है, और मुझे इन पतलून से लगातार परेशानी होती है। और इन्हें स्वयं बनाने में मुझे कपड़े के लिए लगभग पंद्रह लाख लग सकते हैं।

मेरी अपनी वर्कशॉप है - वहां हम तीन लोग हैं। यह VDNKh पार्क में, "शिल्प पार्क" में स्थित है। बेशक, किसी शौक को पेशे में बदलना आसान नहीं है, लेकिन जैसे ही मैं कहीं काम करने जाने की कल्पना करता हूं, मुझे तुरंत दुख होता है। सामान्य तौर पर, अपने आप को कुछ और करने की कल्पना करना कठिन है।

यह उन कपड़ों के बारे में कहानी है जो हम पहनते हैं, जो लोग उन्हें बनाते हैं, और यह सब आधुनिक दुनिया को कैसे प्रभावित करता है। यह लालच और भय, शक्ति और गरीबी की कहानी है। एक ऐसी कहानी जो हर जगह शेयर की जाती है.

यह कहानी इस बारे में है कि कैसे 21वीं सदी में - नई प्रौद्योगिकियों की सदी में - गरीबी, उदासीनता और क्रूरता का बोलबाला जारी है। विज्ञापन के माध्यम से अंतरराष्ट्रीय निगम कितनी आसानी से और सरलता से हमारी चेतना को नियंत्रित करते हैं। और कैसे फैशन अर्थव्यवस्था की विशाल भयानक प्रणाली हर साल हजारों लोगों की जान ले लेती है।

यह फैशन की वास्तविक कीमत है, जो मूल्य टैग पर इंगित नहीं की गई है।

फैशन की खपत

ब्रिटिश पत्रकार लुसी सीगल कई वर्षों से आधुनिक समाज पर फैशन उद्योग के प्रभाव का अध्ययन कर रही हैं। वह कहती है: “मेरे पास कपड़ों से भरी एक बड़ी क्लासिक अलमारी थी। कपड़े हर जगह थे. मेरे घर पर लगातार बैग आ रहे थे - हर दिन नई चीजों के साथ। और मेरे पास पहनने के लिए हमेशा कुछ नहीं होता था।” अब लुसी ने सामान्य तौर पर कपड़ों और फैशन के प्रति अपना दृष्टिकोण और दृष्टिकोण बदल दिया है। ऐसा तब हुआ जब सिग्ल ने फैशन की दुनिया के अंदरूनी हिस्सों का अध्ययन करना शुरू किया।

“कुछ हद तक, हम सभी अपने कपड़ों के माध्यम से दूसरों को अपना परिचय देते हैं। ऐसा ही हुआ - शाही दरबारों में भी फैशन के रुझान थे। इस तरह, एक तरह का संचार हुआ,'' कपड़ा डिजाइनर ओर्सोला डी कास्त्रो कहते हैं।

पहले, फैशन उद्योग में एक प्रणाली थी - लोग शरद ऋतु, सर्दी, वसंत और गर्मियों के शो में भाग लेते थे। कई वर्षों तक यह प्रणाली सुचारु रूप से कार्य करती रही। आज, इसका फैशन उद्योग से कोई लेना-देना नहीं रह गया है। उसका पुनर्जन्म हुआ। बड़े पैमाने पर उत्पादन की ओर एक क्रूर संक्रमण हो गया है, जिसके मालिक केवल "उपभोग" नामक दवा से जुड़े समाज से प्राप्त मुनाफे में रुचि रखते हैं।

दुनिया भर में बहुत से लोगों को कपड़ों की कीमत के अलावा फैशन के बारे में किसी भी चीज़ में दिलचस्पी नहीं है। ख़ैर, शायद उसकी शैली भी। लेकिन वे भी एक क्रूर उपभोक्ता व्यवस्था में शामिल हैं।

कीमतें कम हो जाती हैं और मुनाफा बढ़ जाता है

90 के दशक में, अधिकांश वैश्विक परिधान ब्रांड (95%) संयुक्त राज्य अमेरिका में बनाए गए थे। आज, अमेरिका में कपड़ा उत्पादन का केवल 3% हिस्सा है - शेष कारखाने दुनिया के विकासशील देशों में स्थित हैं। ज्यादातर चीन में हैं.

यदि आप पिछले 20 वर्षों में प्रत्येक वस्तु के मूल्य का पता लगाएं, तो पता चलता है कि अपस्फीति हुई है। यानी समय के साथ उत्पादन लागत में गिरावट आई है। लेकिन क्या दुकानों में चीज़ों की कीमत कम हो गई है? किसी कारण से नहीं. इसके विपरीत, कीमतें हर साल बढ़ रही हैं। जैसा कि फ़ैक्टरी मालिकों और निगमों का मुनाफ़ा है।

यह फैशन उद्योग का एक नया मॉडल है - फास्ट फैशन, जिसमें कैज़ुअल कपड़ों की दुकानें तेजी से बढ़ रही हैं। आखिरकार, अब फैशन दो मुख्य मौसमों (शरद ऋतु-सर्दियों और वसंत-ग्रीष्म) तक सीमित नहीं है, उनमें 50 अन्य उप-मौसम भी शामिल हैं - इसे हम दुकानों में नई वस्तुओं की निरंतर, साप्ताहिक आवक कह ​​सकते हैं। टर्नओवर बढ़ाना फास्ट फैशन का मुख्य लक्ष्य और उद्देश्य है।

यदि आप फैशन और आध्यात्मिक मूल्यों को एक साथ मिलाते हैं, तो परिणाम एक उपभोक्ता समाज बनाने का नुस्खा है जो मानता है कि अगला नया उत्पाद खरीदना खुशी और आंतरिक संतुष्टि की कुंजी है।

उत्पाद बनाने का तरीका पूरी तरह बदल गया है। और किसी दिन आपको खुद से पूछना होगा: इसका अंत कैसे होगा?

मानव जीवन की कीमत पर फैशन

ऐसी ही एक कंपनी के मुख्य कार्यकारी जॉन हिलेरी बताते हैं: “वैश्वीकरण का मतलब है कि सभी वस्तुओं का उत्पादन निम्न आर्थिक स्तर वाले देशों को आउटसोर्स किया जाता है, खासकर उन देशों को जहां मजदूरी कम रहती है। इसका मतलब यह है कि मूल्य श्रृंखला के शीर्ष पर मौजूद लोग चुन सकते हैं कि उत्पाद कहां बनाना है और यदि, उदाहरण के लिए, फैक्ट्री कहती है कि वे अब इसे इतने सस्ते में नहीं बना सकते हैं तो वे इसे ख़राब कर सकते हैं। ब्रांड रियायतें नहीं देगा - यह बस कारखाने की क्षमता को ऐसे देश में स्थानांतरित कर देगा जहां सस्ता श्रम रहता है।

पश्चिम में, "हर जगह कम कीमत" शब्द का प्रयोग किया जाता है। इसलिए, यदि कारखाने के ग्राहक (फैशन स्टोर के मालिक) देखते हैं कि उनके प्रतिस्पर्धी एक शर्ट को $5 में बेच रहे हैं, तो वे सोचना शुरू कर देते हैं कि उसी शर्ट को $4 में कैसे बेचा जाए। वे निर्माताओं के पास कम कीमत की पेशकश के साथ आते हैं - और वे अपने कर्मचारियों को निचोड़ते हैं ताकि किसी अन्य ग्राहक को न खोना पड़े। और ग्राहकों की ओर से इस तरह की कीमत में कटौती अनिश्चित काल तक जारी रह सकती है - साथ ही ऐसी स्थिति भी हो सकती है जिसमें उत्पादन कर्मी जीवित रहने और टिके रहने के लिए कोई भी सस्ता ऑर्डर हड़प लेते हैं।

इस तरह की संसाधनशीलता, और, इसके अलावा, सुरक्षा उपायों की उपेक्षा, नए फैशन बिजनेस मॉडल के तहत स्वीकार्य हो गई है।

एक समय, बांग्लादेश में फैशन व्यवसाय का दबदबा विश्व प्रकाशनों के पहले पन्ने पर था। फिर, बांग्लादेश की राजधानी ढाका से ज्यादा दूर नहीं, 8 मंजिला राणा प्लाजा इमारत ढह गई, जिससे कई सौ लोग खंडहरों के नीचे दब गए (और इतने ही लोग विकलांग हो गए)। यह घर कपड़ा कारखानों में से एक था, और इसके मालिकों ने आपातकालीन भवन से कर्मियों को निकालने के अधिकारियों के आदेश को नजरअंदाज कर दिया, जिसकी दीवारें त्रासदी से कुछ समय पहले दरारों से ढकी हुई थीं। यह वैश्विक प्रकाश उद्योग में सबसे खराब आपदा थी - पतन के पीड़ितों की कुल संख्या एक हजार लोगों से अधिक थी।

तब से कई पत्रकार फास्ट फैशन आपूर्ति श्रृंखला से जुड़ी समस्याओं में दिलचस्पी लेने लगे हैं और उन्होंने अपनी कहानियों में यह बताने की कोशिश की है कि श्रमिकों की सबसे कमजोर श्रेणी के कंधों पर कितना जोखिम है, जिन्हें सबसे कम भुगतान किया जाता है। उदाहरण के लिए, बांग्लादेश में उस दुर्भाग्यपूर्ण कारखाने के श्रमिकों को प्रति दिन 2 डॉलर मिलते थे।

कुछ भयानक संयोग से, थोड़े ही समय में, इमारत के ढहने के साथ-साथ, अन्य कपड़ा कारखानों में कई आग लग गईं, जिससे कई सौ से अधिक लोगों की जान चली गई।

लेकिन सबसे बुरी बात यह है कि त्रासदियों के बाद अगला साल फास्ट फैशन उद्योग के लिए सबसे अधिक लाभदायक बन गया।

वर्तमान में, दुनिया भर में फैशन उद्योग में वार्षिक कारोबार लगभग है 3 ट्रिलियन डॉलर. बांग्लादेश चीन के बाद दूसरा सबसे बड़ा कपड़ा निर्यातक बन गया है, जो इसे मूल्य श्रृंखला में सबसे नीचे रखता है।

आलंकारिक प्रश्न

यदि अरबों डॉलर का फैशन उद्योग मुट्ठी भर लोगों के लिए भारी मुनाफा कमा सकता है, तो यह इसे अपने कंधों पर उठाने वाली चींटियों के लिए मानवीय परिस्थितियां क्यों नहीं बना सकता? क्या उनकी सुरक्षा की गारंटी नहीं दी जा सकती? बुनियादी मानवाधिकारों का सम्मान नहीं कर सकते?

पत्रकारों के साथ साक्षात्कार में, बड़ी कंपनियों के प्रबंधक आत्मविश्वास और गर्व से घोषणा करते हैं कि उन्होंने इन श्रमिकों को अपने परिवार के लिए रोटी कमाने का मौका दिया, क्योंकि उनके कारखानों के बिना ये लोग भूखे रह जाते।

लेकिन, इस मामले में, शीर्ष प्रबंधक मामूली भुगतान के लिए 12 घंटे के कार्य दिवस का उल्लेख करना क्यों भूल जाते हैं, जो परिवार को खिलाने के लिए मुश्किल से पर्याप्त है? या कि उनके कारखानों में बाल श्रम बिल्कुल सामान्य है, क्योंकि वयस्कों की कम कमाई पूरे परिवार के लिए पर्याप्त नहीं है? क्या गरीब देशों के निवासी वास्तव में विकसित, समृद्ध देशों के निवासियों के समान सामान्य कामकाजी परिस्थितियों के हकदार नहीं हैं, जो आधे-भूखे गरीब लोगों द्वारा सिले हुए कपड़े पहनते हैं?

स्वयं नौकरियाँ पैदा करके, कारखाने के मालिक उन कठिनाइयों को उचित ठहराते हैं जो ये स्थान अपने मालिकों के लिए लाते हैं: असुरक्षित इमारतों में काम करने का जोखिम, चिकित्सा देखभाल की कमी और श्रम सुरक्षा पर उचित नियंत्रण। लेकिन स्थानीय निवासियों के पास कोई विकल्प नहीं है कि वे अपने परिवार का भरण-पोषण करने के लिए कहां काम पर जाएं। जिस प्रकार अपने भाग्य के बारे में और निर्वाह स्तर से नीचे की कमाई के बारे में सोचने का समय नहीं है।

अब 16 वर्षों से, अंतर्राष्ट्रीय निष्पक्ष व्यापार संगठन (एफटीओ) विकासशील देशों के सामान्य श्रमिकों की सामाजिक उन्नति में रुचि रखता है। दुनिया भर के 60 से अधिक देश (प्रत्येक देश में 10-60 संगठन) पहले से ही निष्पक्ष व्यापार आंदोलन में भाग लेते हैं। OST फैशन की अपनी समानांतर (निष्पक्ष) दुनिया बनाने की कोशिश कर रहा है - फैशन शो और कपड़ों के संग्रह के साथ, जिसके निर्माण में न केवल चीजों की सौंदर्य संबंधी विशेषताओं को ध्यान में रखा जाएगा, बल्कि उन लोगों की कामकाजी परिस्थितियों को भी ध्यान में रखा जाएगा जो खरोंच से चीजें बनाते हैं। .

लेकिन, अफसोस, चूंकि ओएसटी एक सामाजिक और व्यावसायिक संरचना है जो अपने कर्मचारियों के जीवन स्तर को बेहतर बनाने के लिए पैसा कमाती है, न कि पैसे के लिए पैसा, पेशेवर क्षेत्र के बाहर इसके बारे में बहुत कम लोग जानते हैं। इसलिए, उनकी गतिविधियां लाभ की अंतरराष्ट्रीय खोज के सागर में एक बूंद की तरह दिखती हैं।

"हम अपने खून से कपड़े सिलते हैं..."

बांग्लादेश की 23 वर्षीय शिमा अख्तर, 12 साल की उम्र से ढाका में प्रमुख पश्चिमी ब्रांडों में से एक की फैक्ट्री में काम कर रही हैं। शिमा इनमें से एक है 5 हजार कारखानों में 4 मिलियन दर्जिनेंबांग्लादेश में. उसका वेतन अब न्यूनतम से कम है (प्रति दिन केवल $2 से अधिक)। और 12 वर्षीय शिमा को बिल्कुल भी भुगतान नहीं किया गया 10 डॉलर प्रति माह- एक नौसिखिया दर्जिन के रूप में। जिन्होंने वयस्कों के साथ समान रूप से काम किया।

शिमा की एक छोटी बेटी है. लड़की के पास बच्चे को छोड़ने के लिए कोई नहीं है, इसलिए वह अक्सर उसे काम पर अपने साथ ले जाती है, हालांकि वह स्वीकार करती है कि विशेष औद्योगिक समाधानों से निकलने वाला धुआं बच्चों के लिए बहुत हानिकारक है। अन्य मामलों में, शिमा छोटी नाद्या को रिश्तेदारों के पास एक दूरदराज के गांव में छोड़ देती है, जहां लड़की स्कूल नहीं जाती है और पढ़ाई नहीं कर पाती है। माँ और बेटी साल में केवल कुछ ही बार एक-दूसरे से मिलती हैं...

जब उसके पश्चिमी शैली के उद्यम के श्रमिकों ने एक संघ को संगठित करने और प्रबंधन के सामने उचित मांगों की एक सूची रखने की कोशिश की, तो मालिक शुरू में सहमत हो गए। और फिर कार्यकर्ताओं को एक बंद कमरे में बुलाया गया (प्रकट रूप से चर्चा के लिए) और बुरी तरह पीटा गया। इस बिंदु पर, सबसे उन्नत श्रमिकों में भी वोट देने और अपने अधिकारों की रक्षा करने की इच्छा सूख गई।

“हम अपने खून से कपड़े सिलते हैं, लेकिन कई लोग एक वस्तु खरीदेंगे और उसे केवल एक बार ही पहनेंगे। उन्हें इस बारे में कोई अंदाज़ा या विचार नहीं है कि यह हमारे लिए कितना कठिन है। हम नहीं चाहते कि लोग हमारे जीवन, हमारे बच्चों के जीवन की कीमत पर हमारे खून से सिले हुए कपड़े पहनें। हम बस एक सामान्य जीवन और सामान्य कामकाजी परिस्थितियाँ चाहते हैं। हम चाहते हैं कि जागरूक फैक्ट्री मालिक हमारे बारे में सोचें,'' शिमा ने डॉक्यूमेंट्री ''द रियल कॉस्ट ऑफ फैशन'' में एंड्रयू मॉर्गन के साथ एक साक्षात्कार में अपने दुखद विचार व्यक्त किए।

फैशनेबल लत्ता की वास्तविक कीमत

हर साल दुनिया लगभग उत्पादन करती है कपड़ों के 80 अरब टुकड़े, लेकिन व्यावहारिक रूप से हर दूसरी वस्तु बिक्री के लिए नहीं है, क्योंकि इसे खरीदने वाला कोई है ही नहीं! बहुत सारी चीज़ें हैं, चीज़ों ने कई लोगों की चेतना को बस गुलाम बना लिया है। फैशन ब्रांडों के लिए बिक्री की आत्मघाती दौड़ उपभोक्ता चेतना में थोपे गए उपभोक्ता विश्वदृष्टि और आध्यात्मिक सिद्धांत के बीच एक संघर्ष पैदा करती है, जो अभी भी जो हो रहा है उसे नकारने की कोशिश कर रहा है।

संयुक्त राज्य अमेरिका में "ब्लैक फ्राइडे" के बीच विरोधाभास, जब लोग डिस्काउंट पर फैशनेबल कपड़े खरीदने वाले पहले व्यक्ति बनने के लिए एक-दूसरे को कुचलते हैं, और एशियाई देशों के गरीब इलाकों, जहां बच्चों के पास एक जोड़ी जूते भी नहीं होते हैं - के बीच अंतर है। क्या यह अंतर हड़ताली है?

जब आप अगली बार खिड़कियों की ओर देखें तो कम से कम एक बार इस बारे में सोचें और तय करें कि आपको अपने वेतन का एक तिहाई हिस्सा अगले ट्रेंडी जूतों पर खर्च करना चाहिए या नहीं।

"हम पैसा उन चीज़ों पर खर्च करते हैं जो हमारे पास नहीं हैं, उन चीज़ों पर जिनकी हमें ज़रूरत नहीं है, उन लोगों को प्रभावित करने के लिए जिन्हें हम पसंद नहीं करते हैं," यह सिर्फ इंटरनेट पर लोकप्रिय एक उद्धरण नहीं है। ये ऐसे शब्द हैं जो हमारी वर्तमान वास्तविकता को दर्शाते हैं।

क्या आपकी नई पोशाक, आपकी 20वीं, तीसरी दुनिया के देशों के हजारों सामान्य श्रमिकों के स्वास्थ्य के लायक है?

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