Итальянская мода – это дань элегантности и шику. Кто и как делает итальянскую моду модной

В моде существует множество стилей и направлений, и каждый стиль по-своему претендует на звание самого - самого.

Однако все согласятся с одним, что звание самого гламурного и элегантного по праву принадлежит – итальянскому стилю одежды. Итальянский стиль отличается особой яркостью красок, легким и непринужденным шиком, тонким чувством меру и восхитительной элегантностью форм и линий.

Неделя высокой моды в Милане — Фото

Свое триумфальное шествие по миру итальянская мода начала в начале 70-х годов ХХ столетия. Именно тогда Италия впервые бросила вызов и основательно поколебала, казалось бы, незыблемые позиции Парижа как столицы моды. В 1975 году Парижу пришлось потесниться и пропустить в первые ряды законодателей моды из Милана, в этом же году и состоялся первый показ мод в Милане. С того времени и по сегодняшний день Неделя высокой моды в Милане является одним из важнейших событий в мире высокой моды.

Истоки зарождения гламурного (в переводе с французского «glamour» – «шик») итальянского стиля лежат в давних традициях текстильной индустрии. На итальянских фабриках производится большая часть всех тканей класса «люкс». Недаром одну из основных ролей здесь играют именно ткани в придании фасону и ансамблю в целом роскоши и элегантности. В частности это можно отнести к Дому мод «Миссони», который известен своими сложными орнаментами и рисунками на трикотаже. Благодаря изобретению особой технологии прядения зигзагообразных ярких и разноцветных узоров этот семейный Дом стал одним из лидеров и законодателем моды среди производителей трикотажных вещей с радужным рисунком.

Ottavio Missoni и Teresa Maccapani Missoni — Дом моды Миссони

Однако самой сильной стороной итальянского стиля является своеобразная и совершенная система кроя. Даже выпущенные в промышленных масштабах костюмы хорошо сидят по фигуре. Главным воплощением мягкого итальянского кроя, покорившего весь мир своими линиями и формами, является Дом «Валентино» и Дом «Армани».

Мало кому удавалось устоять перед превосходным кроем и прекрасным сочетанием цветов великих маэстро моды. Для первого отличительной особенностью являются шикарные женственные формы, а для второго классическая элегантность.

Дом моды «Krizia» наравне с Валентино считается эталоном итальянского кроя. Это бренд производит одежду с подчеркнуто женственными формами. Основная специализация торговой марки «Krizia» являются шикарные вечерние платья со сложной драпировкой напоминающей народное искусство плиссировки.

Mariuccia Mandelli — Дом моды «Krizia»

В параллельном направлении с «Krizia», работает и другой известный итальянский бренд — Дом моды «Милы Шон». Отличительной чертой этого Дома является некая робкая элегантность, обусловленная простыми и ровными линиями, четким линиям силуэта, дорогими тканями, вышивке и утонченным сочетанием белого цвета с пастельными тонами.

В конце 90-х годов ХХ века в семейство всемирно известных Домов моды добавились Дома «Prada» и «Gucci». Хотя эти два дома и были основаны задолго до своей известности, до начала 90-х они специализировались на выпуске кожаных аксессуаров. Лишь с проходом Мучии Прадо («Prada») и американского дизайнера Тома Форда («Gucci») они стали завоевывать модные подиумы и до сих пор удерживают лидирующие позиции на мировых подиумах, поражая великолепием моделей одежды и прекрасной техникой кроя.

Итальянская мода в своей основе держит безупречный крой и чистоту линий, которые достигаются при помощи верности традициям и сбалансированности вековых знаний – все это органично переплетается с современными понятиями о моде и стиле, выплескивая на подиум одежду, которая поражает изяществом, элегантностью и женственностью.

Итальянская мода утонченная и роскошная и это делает итальянскую одежду модной и популярной всегда , а не только на определенный модный сезон. Вещи, созданные итальянскими мастерами не подвластны веяниям моды — они сами по себе всегда модные, стильные и актуальные.

Когда на ум приходит словосочетание «итальянская мода» мы вспоминаем такие известные имена, как Армани, Версаче, Дольче енд Габбана и Валентино. Италия – это страна, в которой очень серьезно относятся к своему внешнему виду не только женщины, но и мужчины. Принимая во внимание грандиозное количество очень талантливых и высокопрофессиональных дизайнеров в этой стране, совсем не удивительным есть то, что именно итальянские модельеры диктуют правила мировой модой. Кстати, хороший интернет магазин одежды есть на сайте https://fashionpark.kz/.

Почему же итальянские дизайнеры и итальянская мода являются ориентиром в мире дизайна? Прочитав эту статью, вы сможете узнать больше о некоторых известнейших итальянских модельерах, которые вошли в историю мировой моды и чьи дома моды и на сегодняшний день задают тон всему миру. Их творения мечтают иметь в гардеробе почти все модницы мира.

Миуччи Прада

Миуччи Прада – модельер из Италии, который стоит во главе Дома Прада с начала семидесятых годов. Она является сторонницей тканей в агрессивно-коммунистическом стиле, что нашло отражение в её моделях одежды. Но, несмотря на это, одежда этого модельера отличается удобным кроем и просторным силуэтом, с элементами аскетизма.

Ее безошибочное чувство стиля помогло марке достичь новых высот, в особенности это касается классической сумки Прада, которая была создана в 1985 году. Одежда марки Prada известна своим изяществом и элегантностью, и это, как известно, является результатом тщательного отбора Миуччи.

Джорджио Армани

Один из ведущих итальянских дизайнеров всех времен, Джорджио Армани основал свой лейбл в 1974-1975 гг. Этот итальянский дизайнер знает все тонкости моды высокого класса, что прекрасно отражено во всех его работах. Сочетая в одежде изысканность и роскошь, бренд Армани приобрел надежную основу, когда он основал свой собственный модный дом в Милане в 1975 году. Имя Армани теперь включает в себя кроме одежды такие разнообразные продукты, как духи, обувь, солнцезащитные очки и даже нижнее белье. Джорджио Армани известен своим элегантным, хорошо структурированным и немного «расслабленным» дизайном.

Ему удалось провести процесс адаптирования мужского стиля в женскую одежду, при этом, не сделавши её подобием мужской. Армани в моделях одежды характерен классическим силуэтом, который довольно строг для мужчин и изящен для женщин. У Армани имеется три лэйбла, каждый из которых представляет одежду в разных направлениях (одежда для бизнеса, одежда для быта, бельё).

Одежда от Гуччи

Гуччо Гуччи был изначально известен своим мастерством в изготовлении изделий из кожи и других аксессуаров. Гуччо Гуччи основал свою первую компанию в 1921 году. Успеха он добился в 1930 году, когда мир увидела его прекрасная коллекция сумок, обуви, ремней и перчаток, которая стала настоящей сенсацией. Гуччи достиг колоссального успеха, когда он открыл сеть магазинов в Милане и Нью-Йорке. После печальной кончины Гуччио Гуччи, его сыновья взяли руководство над процветающим семейным бизнесом в свои руки. В 60-е годы был изменен логотип Гуччи, в который были включены две объединенные между собой буквы G. В1998 году Гуччи была названа Европейской Компанией года. На сегодняшний день некоторые классические для этого дома принципы дизайна были пересмотрены, но он до сих пор имеет большее количество поклонников и верных последователей.

Итальянская одежда Дольче энд Габбана

Дуэт самых горячих итальянских дизайнеров Доменико Дольче и Стефано Габбана, оба работали ассистентами дизайнеров до того времени, пока в 1982 году они не пришли к решению создать собственную дизайн-студию. Их страсть и уникальный подход к дизайну позволили этому дуэту войти в число лучших дизайнеров Италии после демонстрации их коллекции на показе в Милане в 1985 году.

Использование широкой цветовой гаммы и ориентированность на женщин из разных слоев общества позволили Дольче энд Габбана получить беспрецедентно широкое признание. В 1987 добившись поразительного успеха на родине, они начали искать более широкие рынки сбыта. Грандиозный успех пришел к этому дуэту в 1988 году вместе с новыми проектами, которые позволил им заявить о себе на мировом рынке. Их бутики в Сеуле, Гонконге, Тайбэе, а также во многих других городах, принесли им международный успех и прочно установили их влияние на сценарий развития мировой моды.

Одежда от Роберто Кавалли

Этот одаренный итальянский модельер был также известен своим точно продуманным дизайном изделий из кожи. На сегодняшний день дом моды Кавалли является одним из лучших в дизайне мужской и женской одежды, одежды для детей, аксессуаров и т. д. Роберто Кавалли всегда был экспериментатором с великолепным ощущением стиля, кроме того, он является талантливым художником. В начале 70-х Кавалли изобрёл и запатентовал новейшую процедуру нанесения рисунков на кожу и представил публике свои работы в области лоскутной техники. Окруженный с детства атмосферой искусства и моды, Роберто Кавалли приобрел мировую известность благодаря своему смелому и кокетливому дизайну и экспериментам с материалами.

Роберто Кавалли является современным итальянским дизайнером одежды. Но популярность к нему пришла не так давно. В коллекциях джинсовой, повседневной и вечерней одежды он широко использует яркие оттенки цветов, сочетание узких линий и открытости тела. Используются также рваные линии и необмотанные края.

Джанни Версаче

Джанни Версаче – известный итальянский дизайнер одежды, основавший Дом Версачи и погибший в 1997 году. После его гибели его Дом возглавила Донателла, которая является его сестрой. Стиль Версаче отличают яркие цвета, а также использование в одежде сочетания материалов, которые различны по фактуре. Женская одежда является облегающей и подчёркивающей формы женщины. Кроме того, следует отметить несколько вызывающий стиль женской одежды, что связано с использованием декольте, разрезов и элементов эротики.

После того, как Домом стала руководить Донателла, произошло изменение стиля, который приобрёл более строгий оттенок, а доминирующим направлением Дома стали платья вечерние.

Одежда дома Фенди

Любой список итальянских модельеров не был бы полным без упоминания Фенди. Дом Фенди был основан Адель Касагранд, ставшей, впоследствии, женой Эдоардо Фенди. После того как Эдоардо и Адель покинули свое дело, контроль над семейным бизнесом взяли пять дочерей знаменитой пары. В 1955г. бренд добился успеха, после демонстрации коллекции изделий из меха. Публика была в восторге от новых коллекций и единогласно признала несравненный талант дочерей Фенди. Марка Фенди приобрела мировую известность благодаря своим меховым аксессуарам и готовой одежде. Эта модная империя переписала все правила мировой моды благодаря своему разнообразию и модному дизайну. Это сделало их лидерами в области высокой моды

Конечно это далеко не все известные итальянские бренды, а только самые самые знаменитые.

Мода Милана всегда интересовала модниц из разных стран мира. Ведь это не просто столица, а город – законодатель моды. Именно здесь проходят грандиозные и фееричные показы дизайнерских коллекций, устраиваются дни уличной моды. Многие модницы говорят: «посмотри, как одеваются итальянки сегодня, завтра – это будет модно во всех городах мира».

Итальянская мода начинается с подиумов, затем она плавно перетекает на улицы и охватывает другие города Европы. Мода Италии 2019 тоже не исключение. Совсем недавно в Милане прошла неделя модных показов, которая задала свой тон и определила на текущий и будущий года. В целом можно отметить, что передовые тренды включают в себя компиляцию плавной классики со взрывной итальянской изюминкой. Горячий нрав коснулся практически всех тенденций Итальянской моды. Хотите идти хотя бы на шаг впереди московской моды? Изучайте модные тренды Италии на осень, зиму 2019.

Итальянская мода 2019

На показах моды в Италии в 2019 году, увидело свет бесчисленное количество трендов и тенденций. Некоторые из них напоминают старые образы и хранят элементы предыдущей осени, а другие представляют собой смелые яркие наряды, созданные из не сочетаемых ранее стилей и фасонов.

Представляю вашему вниманию первые семь трендов уличной моды Италии для осени и зимы 2019. Итак, чем же на этот раз удивят нас итальянские модницы?

Уличная мода Италии 2019

Тренд №1: объемные свитера

Модницы Милана привыкли к ласковому солнцу осенью и нежной прохладе зимой. Малейшее похолодание, появление ветра сразу же заставляют искать свитер. Этой осенью 2019 года в тренде классический пуловер с удлиненным рукавом. Как вы можете убедиться сами, свитер довольно объемный, в стиле оверсайз.

Модницы не заморачиваются на аккуратном рукавчике и вырезе горловины. Итальянки обожают модные свитера необъятных размеров поверх платьев и рубашек. Фото уличной моды 2019 для Италии подтверждают, что объемные вещи пользуются популярностью у миланских модниц. Актуален в этом сезоне вырез уголком с глубоким декольте, а также высокая стойка, полностью обхватывающая шею. Последняя модель шьется из тонких модных трикотажных тканей, ее носят заправленной в юбку.

Дизайнеры предлагают выбирать свитера холодных цветов. пуловеров тяготеют к серебристому, серому, голубому оттенкам. Вам может показаться, что насыщенные цвета заброшены в этом сезоне, отнюдь, темно-синие, насыщено черные оттенки итальянки сочетают с контрастными им белыми и красными.

Тренд №2 объемные рукава

Впечатляющая итальянская тенденция моды на осень 2018 – широкие объемные рукава невообразимой длины. Подобными элементами снабжаются кофты, свитшоты, пальто, жакеты, плащи, они свисают ниже пальцев рук или снабжаются широкими манжетами. Объемные рукава с широчайшими рубашечными манжетами, закрывающие пальцы рук – модный тренд 2019, который останется и в 2020 году. Итальянки предпочитают, чтобы они выглядывали из-под обычных рукавов пальто, кардиганов, курток.

Тренд №3: Пальто с цветным воротником

Пушистые воротнички из меха сочной цветовой гаммы на пальто – очередной, но далеко не тривиальный тренд моды Италии для зимы 2019 года. Они могут красоваться как на длинном классическом пальто, так и на коротком, а могут отделывать верхнюю одежду из замши и даже леопардовый полушубок. Основная фишка в контрасте меха с . Чем смелее комбинация – тем лучше.

Миланки выбирают одежду из классического стиля с пышным воротником из крашеного меха енота, лисы, енотовидной собаки, песца. Цвет меха может сочетаться с основным тоном пальто, а может контрастировать с ним. Предпочтение модницы Италии отдают синим, небесным, изумрудным, лимонным, коралловым.

Тренд №4: Цветные шубки

Нежные бирюзовые, ослепительные белоснежные, пылающие красные шубки произведут небывалый фурор в моде осени и зимы 2019 года. Хотите быть в тренде весь 2019 год? Обратите внимание на шубки и полушубки из цветного меха. Сегодня это один из основных трендов итальянской моды 2019, а завтра – всего мира.

Актуален прямой крой и мех овчины, песца, лисы, а также экомех любой длины. Обожаете плюшевую овчину? Сходите с ума по длинноворсовой шубке с шелковистыми ворсинками из песца? Вперед! Время еще есть, чтобы пополнить свой гардероб цветной шубкой из яркого меха.

Тренд №5: Пальто с аппликациями и шубка с рисунками

Пальто с аппликациями замысловатыми и нескучными – вот, что будет украшать итальянку поздней осенью 2019 и на протяжении всей зимы 2019-2020 годов. Об этой модной тенденции нам поведали миланские подиумы, они буквально кишили пуховыми, меховыми, стегаными пальто и шубками с принтами, рисунками, разнообразной отделкой и аппликациями.

Да, это уже не новость, что осенью 2019, а затем и зимой 2019-2020 в моде будет царствовать крупный рисунок, он найдет свое место на пальто, жакетах и кардиганах. Настоящий бум ждет осеннюю и зимнюю моду в следующем году. Незамысловатые рисунки, односложные изображения, принты на верхней одежде женщин будут повсюду. Они затронут не только шерстяные изделия, но и меховые шубки, полушубки и жилеты.Рисунки на меху будут выглядеть очень трогательно, как будто их нарисовали дети. Да, кстати, вы уже читали последние ?

Тренд №6: Джинсовые куртки

Джинсовые куртки – популярная вещь на улицах Милана. Не удивлены? И действительно, куртки из джинсы не сходят с пика популярности вот уже несколько лет. И, все же итальянские модницы внесли свою лепту в моду, в 2019 году они объявили джинсовые куртки на меху самой актуальной вещью для зимы и весны.

Минимальное количество аксессуаров и отделочных элементов – вот что отличает куртку сезона осень-зима 2019. И только ярким смелым аппликациям позволено украшать эту топовую вещь. Хотя, ее вполне могут заменить коллажи из мелких значков разного формата. Как и отмечалось выше – подкладка у такой одежды из джинсы – теплая, из овчины или экомеха.

Любители экстравагантности оценят данный тренд по достоинству. Они смогут выбрать для себя джинсовку в стиле оверсайз, украшенную брызгами бисер, потеками яркой краски, аппликациями в фито-стиле. А для тех, кого не устраивают стандартные украшения – сделают оригинальную надпись на полочке, спинке или приколют агрессивную брошку.

Тренд №7: Брючный костюм

Во все времена миланские модницы славились своей элегантностью. В осенне-зимнем сезоне 2019 года они все также верны себе. Какая же уличная мода Италии 2019-2020 без брючных костюмов. В этом сезоне рулит элегантность, которая идет рука об руку с классикой. Стильный брючный костюм с мягкими линями кроя модницы вполне могут заменить на мужской пиджак дерзкого покроя, который будет отлично сочетаться с джинсами. И, это не будет выбиваться из общего контекста миланской осенне-зимней моды.

Что носить в Италии осенью? Брючный элегантный костюм? Пиджак с джинсами? Выбирайте сами. Среди модных вариантов вы найдете костюмы для офисных будней, деловых встреч, прогулок по улицам Милана или отдыха в легкой атмосфере. Выбор стиля костюма остается за женщинами. Это могут быть костюмы с удлиненным или коротким пиджаком, с узкими и широкими брюками.

С чем носят пиджаки итальянки? Здесь выбор не принципиален, пиджак можно надеть с топом, украшенным кружевами, с блузкой нежного цвета, яркой рубашкой или водолазкой с горлышком. Модные итальянки часто варьируют классику с оверсайз, а брюки с широкими штанинами сочетают с приталенными жакетами. Модницы Милана которым надоели традиционные цвета и фасоны могут выбрать костюм с цветочным принтом, в крупную клетку, полоску или украшенный аппликацией. В моде красный, серый, белый, бежевые, серые, коричневые цвета и оттенки.

Первый обзор итальянских модных тенденций подошел к концу, вы теперь точно знаете, какая она мода Италии 2019! Можно смело идти по бутикам в поисках обновок!

В итальянских магазинах уже вывешивают весенне-летние коллекции. В этой статье я расскажу вам о том, что вчера увидела в новых витринах 2015-го...

Сразу бросаются в глаза: полоска, жизнерадостный горошек (даже в мужском гардеробе), яркие большие цветы, "золотая" обувь и крохотные сумочки на длинных ремешках.

Для того, чтобы написать статью на тему "Что модно в Италии" мне не надо, Боже упаси, идти в библиотеку и часами перелистывать там журналы. Достаточно съездить на соседний морской курорт, например в Риччоне, купить там мороженое и погулять по центральным улицам. Давайте приступим к этому приятному занятию вместе 🙂

Куртки

Фирма COLMAR, красная этикетка которой уже и так мозолит глаза везде -- начиная от горнолыжных курортов и заканчивая морскими пляжами, приобретает все большую популярность. Вдохновение порождает все новые модели курток с небольшими вариациями, но ставка по-прежнему делается на яркий цвет и комфортный спортивный дизайн.

Нововведения нынешнего сезона -- горох, полоска и крупные цветы представлены всего тремя моделями. Новые тренды COLMAR раскручивать не спешит, зачем изобретать велосипед, если яркие стеганые куртки, ставшие визиткой бренда, и так прекрасно продаются...

Хотя ультрамодный горох -- кто его знает, сколько он продержится? А ведь куртку покупают как минимум на год, и то и два-три. Может быть COLMAR как раз проявляет заботу о кошельках молодых, которые и являются его основными почитателями.

Стеганые легкие куртки -- это хит итальянской моды последних лет. Абсолютно все бренды, даже классические Fay, HOGAN (не говоря уже о MONKLER) держаи их в витринах магазинов.

Новым веянием можно назвать, пожалуй, воротничок-стойку и жилеты с короткими, едва видимыми, но все же рукавами...

Это -- витрина от великолепной, пленительно элегантной марки Fay:

Маленькие сумочки

Они набирали обороты уже в прошлом сезоне, но тогда модницы лишь присматривались к ним, совершая покупку под предлогом того, что крохотная сумочка на длинном ремешке очень удобна для езды на велосипеде. Кладешь в нее ключи, кошелек, телефон, надеваешь через плечо, и свобода рук гарантирована.

Сейчас такие сумочки имеют в своих коллекциях все уважающие себя марки -- от HOGAN до Oviesse...

У меня часы в горошек...

Что модно в Италии? Горох, горох, и еще раз горох. Чаще всего мелкий, хотя его величина может быть и поистине гигантской, как в новой коллекции одежды для современных мам от DOUDOU.

Если внимательно присмотреться к этой сумочке, она тоже представляет собой огромную горошину с бантиком. Вы не находите? (Весенняя коллекции итальянского бренда Rinascimento).

На итальянском языке понятие "горошек" звучит как "писелли". Но все чаще модные дамочки называют этот рисунок на ткани на французский манер "а пуа" (poix).

Течение стало настолько популярным, что даже производители силиконовых часов HIP-HOP создали линию "а писелли", то есть "а пуа". Для женских часиков используются более крупные горошины, для мужских -- более сдержанные мелкие...

Интереснее всего рассматривать решения в витринах магазинов средне-высокой категории. Вот, например, Twin-set, поклонницей которого являюсь и я.

По-разному можно обыгрывать горошек, в данном случае это получается с неожиданной стороны и с юмором:) В лучших итальянских традициях.

Отхожу от Twin-set. По-соседству не менее интересная экспозиция. Платья и юбки от "Rinascimento" примерно вдвое дешевле, но характер у них не менее итальянский, дерзкий и с юмором...

Чувство юмора проявляет и марка "Imperial", одев мужчин в костюмы и рубашки в горошек. Интересно, сумеют ли это продать магазины, которые, как всегда, рассчитывают на русских туристов 🙂

Ради справедливости надо сказать, что и HOGAN, одна из самых дорогих и уважаемых марок средне-высокого уровня, решил пошутить, выставив в витрину вот такой ультрамодный прикид...

Еще одно решение от "Imperial" -- трикотажная одежда с дырками, в которых, если вдуматься, кроются те же самые "писелли" 🙂

Полоска

Разные бренды трактуют ее каждый на свой лад. Чем дороже марка, тем более она постарается удивить ваше воображение. Ниже вы видите стандартные варианты полосатых платьев и блузок.

Что модно в Италии , так это не просто взять и положить на ткань определенный мотив, будь то цветы или полоски. Это сегодня могут везде. Итальянцы стараются сделать так, чтоб у них самих аж дух захватило... Снова Fay и DOUDOU:

И еще несколько идей от Twin-set:

Ну вот и все, дорогие читатели, я съела свое мороженое и рассказала вам все, что хотела.

Надеюсь, информация была для вас полезной. Чтобы купить все это, итальянцы будут ждать скидок, которые стартуют уже с двадцатых чисел июня. А вы за это время тоже можете открыть визы и приехать к нам в регион Эмилия-Романья на настоящий, правильный шоппинг, ведь большинство марок, о который идет речь в статье, родом именно отсюда 🙂

Если же вы предпочитаете совершать покупки в интернете, подсказываю, где можно найти одежду и обувь от итальянских дизайнеров: электронный магазин www.yoox.com. А вот на этом сайте: www.moipromokody.ru всегда отыщется для вас промокод на скидку или интересная акция, в которой стоит принять участие...

Если Англия в нашем представлении была всегда чопорной и бунтарской, Франция романтической и чувственной, то Италия, в отличие от них, ассоциировалась с легкостью, светом, налетом небрежности и показного лоска. стояла особняком от остальных мировых центров и жила по своим правилам.

После окончания Второй мировой войны Париж несколько утратил свои приоритеты и мода, активно развивающаяся во всех частях мира, не обошла стороной и цветущую страстную Италию. Надо отметить, что в 80-х годах на итальянских фабриках шилась большая часть европейской одежды, и промышленное производство в этой области достигло огромных размеров. А Милан стал одним из центров моды и Меккой для шопоголиков.

В модную индустрию вовлекалось все больше людей, которые развивали ее в разных направлениях: от альта-моды до прет-а-порте. Такие итальянские марки как «MaxMara», «Basile», «Complice» привлекали к работе над коллекциями молодых дизайнеров, более ориентирующиеся в потребностях среднего класса.

На мировых подиумах Италия была представлена двумя прекрасными дизайнерами – Джанни Версаче и Джорджио Армани , которые работали в классе люкс и отражали совершенно разные направления.

Джорджио Армани совершил переворот в понимании мужской моды, сделав мужской костюм не только элегантным, но и удобным. Его карьера началась в конце и ярко продолжалась в следующем десятилетии.

Работая дизайнером у Нино Черутти , он отбивал нападки мастеров старой школы, которые критиковали его за неправильный подход к дизайну и технологии. После судьбоносной встречи с архитектором Серджио Галеотти Армани основал свою собственную компанию в 1981 году.

Союз спокойного и уравновешенного Джорджио с веселым и жизнерадостным Серджио стал очень плодотворным. Они превосходно дополняли друг друга и вместе создавали великую империю, которая начиналась с 10 тысяч долларов и небольшого подвала, взятого в аренду в маленьком переулке Милана.

Армани работал только с высококачественными тканями, шелками и шерстью, создавая из них великолепные костюмы. Предпочтение отдавалось бежевым, серым и коричневым оттенкам в клетку или полоску. Ставка делалась только на богатых клиентов, которые достойно могли оплатить качественную работу и ценящих элегантный стиль.

Фильм «Американский жиголо», с Ричардом Гиром в главной роли, вышедший на экраны в 1980 году, принес итальянскому дизайнеру мировую славу. После этого такие знаменитости, как Рассел Кроу, Мишель Пфайффер, Роберт де Ниро и многие другие стали частыми посетителями в его Доме.

В костюмах от Армани женщины выглядели презентабельно и элегантно. Дополнив мужскими нотками женский гардероб мастер создал образ деловой, одетой с лоском женщины.

Великолепная одежда и правильно разработанная рекламная компания привели к тому, что Армани захотели видеть в Америке. В знаменитом Рокфеллер — центре он представил свою новую мужскую коллекцию.

Армани запустил несколько линий, которые работали превосходно и сделали его и Серджио богатыми и знаменитыми. «Giorgio Armani», «Armani Collezioni», «Emporio Armani», «Armani Exchenge», «Armani Jeanse» вскоре стали всемирно известными и невероятно популярными.

В августе 1985 году ушел из жизни Серджио Галеотти, единственный друг Армани и мастер всерьез думал в то время о продаже своего Дома, но сильный характер и память о близком человеке не дали ему сломаться и вскоре Армани начал работу над новой коллекцией, которая вышла буквально через два месяца. С тех пор работа в компании полностью легла на плечи дизайнера.

Джанни Версаче продолжал покорять публику невероятными театральными коллекциями. Его роскошный стиль прекрасно подошел к звездным и ярким 80-м годам. Все его показы были пронизаны сексуальностью и откровенной провокацией.

Для широкой аудитории он создавал коллекции, которые отвечали духу времени и были востребованы женщинами 80-х годов. Четкие графические линии в сочетании с яркими декоративными элементами и блестящими аксессуарами.

В 1982 году он представил на суд зрителей свое новое произведение – платье из тонкой и подвижной алюминиевой сетки, обволакивающей тело подобно чешуе. Постоянные эксперименты с материалами давали поразительные результаты. Он не боялся совмещать кажущиеся несовместимыми сетку и мех, шелк и металл, а свои показы превращать в удивительные театральные спектакли с музыкантами и актерами.

Версаче применял лазерную сварку для швов и компьютеры для рисования на ткани. В то время все это было в новинку. Получив архитектурное образование, Джанни создавал свои костюмы очень графичными, с четким силуэтом и чистыми линиями. Основной идее было подчинено все: выбор ткани, крой, фурнитура и аксессуары.

Версаче умело использовал декоративные элементы, в виде ассиметричных драпировок, разрезов, декольте, прозрачных вставок, бисерных вышивок, декорирование стразами и перламутром только с одной целью – привлечь внимание к самым «опасным» зонам, .

Мастер создал много нарядов для театральных, оперных и балетных постановок. Искусство всегда было для него вдохновением и источником новых открытий. За свою жизнь он разработал костюмы к 25 оперным и балетным представлениям.

В 1986 году президент Италии дарует ему титул коммандеторе, а следом за этим событием он получает Золотую медаль Парижа от Жака Ширака .

Версаче говорил, что его коллекции предназначены для молодых авангардистов, для которых нет канонов в одежде, которые в любой момент и в любое общество могут прийти в смокинге и в тапочках.

Великий комбинатор превратил вульгарность в роскошь в современной интерпретации. Обилие бриллиантов, золота, блеска и открытого тела всегда сочетались с женственностью или, наоборот, с мужественностью образов. В эти годы Версаче открывает две линии прет-а-порте – «Instante» и «Versus» .